scrap-impulse

Geschichten von der Schreibmaschine, oder Gabriele und die Präsident

Soll ich euch mal mein neustes Schätzchen zeigen?

Ich schreibe wirklich gerne mit der mechanischen Schreibmaschine, die ich vor zwei Jahren auf dem Flohmarkt erstanden habe. 

Für Project Life finde ich es sehr praktisch, weil man auf kleinen bunten Karten, auf Etiketten und sogar direkt auf Fotos (!) schreiben kann:

Auch in meinen Workshops kommt meine kleine gelbe Brother neuerdings zum Einsatz, schnell das Journaling getippt und mit dem komplett fertigen Layout nach Hause gehen, das ist ein befreiendes Gefühl, glaube ich.

Auch für Leute, die nicht gerne und gut mit Grafikprogrammen umgehen können, ist das Beschriften von Etiketten oder Kärtchen oder Journaling-Streifen mit der Schreibmaschine eine schöne Alternative.

Vor einiger Zeit, bei meiner täglichen Blogrunde, stieß ich auf einen Beitrag bei Henrike (sie hat übrigens wunderschöne Stempel, schaut mal bei ihr in den Shop), und es war um mich geschehen.

Gabriele 25, aha. Bei Ebay gestöbert, einige Male gab es das Modell, es gab auch Gabriele 35. Ich gab einige 1€ Einstiegsgebote ab und nach einer Woche rappelte es in meinem Postfach: Herzlichen Glückwunsch, Sie waren Höchstbietender....

Zack, ich hatte 5 Maschinen ersteigert, ohne weiter dran gedacht zu haben;-)

Zwei davon kam in tausend Einzelteilen, schlecht verpackt. Die anderen hatten zu meiner großen Enttäuschung ganz normale Schrift, nix kursiv, wie blöd!

O.K., die Sache ging mir nicht mehr aus dem Kopf, ich musste einfach eine Schreibmaschine mit Kursivschrift haben, ich suchte weiter. Und man wundert sich, wieviele Sammler und Liebhaber alter Schreibmaschinen es weltweit gibt!

Blogs und Foren, Tauschbörsen weltweit habe ich durchforstet, und ich fand eine ganze Menge Hersteller, die Maschinen mit Kursivschrift gebaut haben. Es ist der Maschine aber nicht auf den ersten Blick anzusehen, leider.

Bei weiteren Recherche fand ich einige Kursivschrift-Schreibmaschinen bei Ebay USA, zu exorbitanten Sammlerpreisen von mehreren hundert Dollar, langsam begriff ich, dass Maschinen mit Kursivschrift selten und echte Schätze sind.

Ich weiss nicht wieviele Gabriele 25 Modelle ich bei Ebay angeschaut hab, und die Besitzer nach der Schrift gefragt habe, ohne Erfolg. Warum stellt keiner der Verkäufer ein Schriftbild mit ein??

Ich habe bei allen in Frage kommenden Modellen, die ich bei Ebay fand und die es auch mit Kursivschrift gibt, versucht die Fotos zu vergrößern, um einen Blick auf die Metallanschläge zu erhaschen, und nix da.

Endlich, bei Ebay-Kleinanzeigen wurde ich fündig, keine Gabriele sondern eine Präsident, und heute kam sie bei mir an:

Und das steckte in der Maschine:

Hach, ich bin so glücklich damit!

Und werde jetzt gleich noch lieber an meinem Project Life weitermachen, mit ein wenig Abwechselung in der Schrift.

Alte Schreibmaschinen findet man wirklich günstig auf Flohmärkten und bei Ebay, wenn man Glück hat für unter 10 Euro. Und die Bänder gibt es oft noch im Schreibwarenladen, oder auch bei Ebay.

Wagt mal einen Schritt zurück in der Geschichte und in der Technik, es lohnt sich, und eure Kinder werden fasziniert sein, weil die so ein Ding wahrscheinlich noch nie gesehen haben ;-)

Ich wünsch euch was!

•••• •BARBARA 

Scrapbooking und der Kleber dazu

In der nächsten Zeit werde ich einige Grundlagen-Fragen zum Thema Scrapbooking beantworten, das habe ich schon oft versprochen.

Fangen wir an mit Klebemitteln, das Thema ist wichtig, wird bei mir oft angefragt und ist eigentlich das A und O, denn was bringt das ganze schöne Geschnipsel, wenn alles nach einiger Zeit auseinanderfällt?

Ich möchte, dass meine Scrapbooks mich überleben, und auch meine Enkel noch darin blättern können um zu erfahren wie ich gelebt habe, was ich für Geschichten zu erzählen habe und wie man auch im Zeitalter der Digitalisierung noch mit seinen Händen, Farbe und Papier schöne Bücher gestaltet hat.

Da ich schon lange scrappe (9 Jahre) habe ich viele, viele Kleber getestet, auch Langzeittests sind dabei.

Über meine Erfahrungen und Vorlieben schreibe ich heute.

Sparen sollte man keinesfalls am Kleber, denn billige Klebestifte und -roller vom Discounter halten Fotos und Papiere nicht lange zusammen. Die Investition in Qualität lohnt sich ganz ganz sicher.

Auch gibt es nicht unbedingt nur den einen Kleber für alles, es kommt schon ein wenig drauf an, was man damit kleben möchte.

Persönlich arbeite ich am liebsten mit Kleberollern, geruchlos, sofort trocken, eine saubere Sache, und bei guten Produkten lassen sich die geklebten Elemente noch einige Minuten lang  wieder ablösen und die Reste abrubbeln, wenn man etwas verschieben möchte.

Da ich einen hohen Kleber-Verbrauch habe, verwende ich für jeden Tag den ATG-Megaroller:

Zuerst nur in den USA erhältlich, gibt es den ergiebigen und dadurch preiswerten und nachfüllbaren Roller jetzt auch hier. Den Anschaffungspreis hat man durch die Nachfüllrollen mit großer Reichweite schnell raus, und man klebt und klebt, ohne so oft die Rollen wechseln zu müssen. Bei mir gehen für ein Mini Book sonst schon mal 3 kleine Kleberoller drauf;-)

Meine zweite Präferenz sind die Kleberoller von American Crafts, die kleinen nachfüllbaren Roller verwende ich unterwegs sehr gerne, und schnell für zwischendurch:

Eine preiswerte und wirklich gute Alternative sind die Kleberoller von DM, die finden sich in der Fotoabteilung unter dem Namen Paradies, mein Tipp für Einsteiger und Anfänger!

Um Fotos aufzukleben, und für schichtartiges Scrapbooking wie es gerade so angesagt ist, verwende ich auch gerne Foto-Klebepads. Nur wenn es schnell gehen muss ist das Abgefummel der dann überall herumfliegenden Dinger etwas nervig, aber sie halten bombenfest und sind die sehr preiswerte saubere Alternative zum Kleberoller! Hier empfehle ich gerne die Paradies-Pads von DM.

Ich liebe ja Textstreifen, im Fachjargon Journaling Strips genannt, auf Layouts oder in Mini Books. Mein Journaling schreibe ich am PC oder auf der Schreibmaschine, auf einfache weiße Karteikarten oder weißem Cardstock (Fotokarton), oder 120 g Kopierpapier.

Den Text schneide ich dann mit der Schere in Streifen und klebe diese auf, sowohl als Designelement wie auch um die Geschichte zu erzählen.

Bisher hatte ich mit dem Aufkleben der schmalen Streifen meist Probleme, die normalen Kleberoller sind breiter als meine Streifen und der Kleber quillt drunter vor und versaut im schlimmsten Fall eine Seite im Mini Book, lästig wenn dann später Seiten zusammenkleben, wo sie nicht kleben sollen. Oder noch schlimmer sind Klebereste auf Fotos, bekommt man nie wieder rückstandslos weg!

Perfekte schmale Klebespuren machte dann für meinen Bedarf ein Kleber von 3M, Glue Pen genannt, gibt es aber leider nur in den USA.

Und jetzt, ENDLICH, die Lösung, die Firma Plus hat genialerweise einen 4mm Kleberoller neu im Programm. Perfekt für mich, und nachfüllbar! Ich liebe ihn!

Flüssigkleber sind keine Alternative, es quatscht und quitscht immer was daneben, die meisten riechen streng und es dauert, bis es trocken ist, oder das Papier wellt sich, nix für mich.

Einzig zum großflächigen Kleben, zum Beispiel wenn ich Graupappe mit gemustertem Papier beziehe, verwende ich Klebestifte, vorzugsweise den Uhu-Photostic oder den Tombow Klebestift. Aber auch dabei habe ich immer irgendwie Kleber an den Fingern;-) Billige Klebestifte zum Basteln, auch die von UHU oder Pritt, wellen das Papier, Vorsicht!

Mit einen Kleberoller und einem Klebestift ist man also schon ganz gut ausgerüstet für das tägliche Scrapbooking oder als Anfänger.

Für Feinheiten gibt es noch die praktischen Glue Dots, das sind kleine oder größere Klebepunkte um fitzelige Sachen aufzukleben, Papierblümchen oder Holzelemente oder schmale Bänder zum Beispiel.

Wenn es nicht ohne Flüssigkleber geht,  bei dicken fetten Metall- oder Graupappeteilen zum Beispiel, dann nehme ich Aleene's Tacky Glue, der trocknet ruck-zuck.

Zum dreidimensionalen Kleben, wie hier von Journaling Strips, verwende ich kleine Schaumklebepunkte, die gibt es auch im Bastelbedarf von vielen Herstellern und ich decke mich reichlich damit ein, wenn ich etwas im Angebot sehe.

Das Gleiche gilt für doppelseitiges Klebeband, das benötigt man für eine besonders starke und saubere Bindung bei schwereren oder stark strapezierten Sachen. Klebe ich etwas auf Leinwände, oder auf die Cover von Mini Books gehe ich damit auf Nummer sicher.

Es gibt noch andere Kleber, Klebepistolen, Gel Medium, Glue & Seal usw., ich habe hier nur die meiner Meinung nach wichtigsten und Basics besprochen.

Jede meiner Scrap-Freundinnen hat eigene Vorlieben in puncto Kleber, man sollte es ausprobieren und für sich das Passende finden. Nur die Qualität muss einheitlich gut sein, bitte spart da nicht an der falschen Stelle, Billig-Kleber passt einfach nicht zu hochwertigen Scrap-Papieren und wertvollen Fotos.

Und ehrlich gesagt, unter uns, Finger weg von Pritt und Uhu-Kleberollern, immer wieder erlebe ich negative Erfahrungen meiner Kundinnen in Workshops, die DM-Paradies-Kleberoller und/oder die Spezialroller aus dem Scrapbooking-Bedarf sind da wirklich die beste Alternative, finde ich.

Über ergänzende Kommentare zum Thema Kleben freue ich mich, und andere Leser sicher auch!

•••• •BARBARA  

Scrapbooking on the wall

Wenn ich die Überschrift lese, muss ich schmunzeln, denn so war der Titel des ersten Workshops, also des ersten Scrapbooking-Workshops den ich selber besucht habe.

Das war im Sommer 2005 in Holland, und ich war schwer beeindruckt von der Scrapbooking-Szene in Holland damals, von den kreativen Möglichkeiten des Hobbys. Und vom Event, damals gab es jedes Jahr in Holland ein dreitägiges Event für Scrapbooker, die Scrap-A-Ganza, eine Riesensache. Dort und dann flog in mein kleines Scrapperherz ein kleiner Samen, daraus wuchs dann ganz langsam der CAR, aber das wollte ich heute gar nicht erzählen;-)

Scrapbooking on the wall, der Workshop, in dem werkelten wir damals eine Leinwand mit einem Layout, sozusagen, und daraus entstand bei mir zuhause dann das hier :

Diese Bilder meiner Kinder hingen viele Jahre in unserer Essecke, in der Weihnachtszeit wurden sie durch ähnliche in weihnachtlichem Design ersetzt:

Es wurde Zeit für eine Veränderung, aber ich fand nichts wirklich passendes für die Wand, und war es so gewohnt eine Anordnung von 4 Bildern an der Stelle zu sehen, ich probierte rum aber ein einzelnes Bild sah irgendwie verloren und komisch aus.

Als hätten sie meine Gedanken gelesen brachte die Firma Prima jetzt Wechselrahmen für Layouts auf den Markt, genau das, was ich lange gesucht hatte. Seien wir mal ehrlich, unsere Layouts, diese kleinen Kunstwerke, sind doch viel zu schön um im Album in der Dunkelheit zu schlummern und nur gelegentlich ans Licht geholt zu werden.

Jetzt sieht es bei uns an der Wand so aus:

Die Rahmen sind aus Holz, schwarz lasiert und haben einen leichten Shabby Look,

ausserdem kein Glas, dadurch kommt die Struktur der Layouts wesentlich besser zur Geltung. Das macht sie auch leicht, und das Wechseln der Inhalte geht spielend einfach. Weil mir die Layouts an der Wand so gut gefallen, habe ich gleich für eine Stelle im Flur noch einen Rahmen bestellt:

Wie immer könnt ihr die Fotos durch Anklicken vergrößern, dann sehr ihr die leicht abgeschrabbelten Ränder der Rahmen, den Used-Look noch besser.

Raus aus den Alben, ab an die Wand, das ist doch eine wunderbare Art, seine Layouts zu präsentieren, oder nicht?

Das Innenformat ist exakt 12" (30,5 cm), also auf das klassische Scrapbooking-Layout zugeschnitten, perfekt.

Was freue ich mich über meine neue Wanddeko, und bisher haben sie jedem Besucher ein "whow" entlockt;-) 

Ich wünsch euch was, ein schönes Wochenende, heute nachmittag bin ich mit meinen Jungens auf der Domplatte in Köln, denn wieder ist Welt-Kissenschlacht-Tag!

•••• •BARBARA 

Der erste Workshop in 2013

... war entspannt und mit viel positiver kreativer Energie gefüllt.

Durch eine Erkältung etwas angeschlagen war ich nicht in bester Form; und leider mussten wegen der unsicheren Wetterlage einige Gäste zuhause bleiben. Aber die Stimmung war bestens und die Ergebnisse der Teilnehmer fand ich vielseitig und klasse.

Das Thema des Workshops waren große Layouts, für mich selber auch wieder eine kleine Herausforderung nach viel Project Life und Dezember-Tagebuch in kleineren Formaten.

Ich wollte im Workshop zeigen, auf welche Weise man ein Thema durch mehreren Fotos verarbeiten kann, wobei ein großes Foto die Hauptrolle spielt und mehrere kleinere Fotos unterstützen und ergänzen.

Für meine Beispiellayouts hatte ich die Jahreszeiten gewählt, vier Layouts mit den Highlights 2012. Die kleinen Fotos sind alle im 5x8 cm Format in Picasa ausgedruckt, das große Foto ist hier 10x15 cm.

Die Papiere in den Workshoppaketen sind von American Crafts, Studio Calico und Crate Paper.

Sind diese Federn nicht allerliebst? Vom Hersteller Studio Calico gibt es viele Formen dieser Mistables.

Und schon kommt der Sommer, mit fünf Fotos, ich konnte mich nicht auf weniger beschränken, vielleicht auch deshalb weil ich diese Jahreszeit am meisten liebe und Unmengen an Fotos mache. Um etwas Platz auf dem Layout zu sparen, habe ich hier die Fotos ohne Rand gedruckt und noch etwas kleiner gecroppt (Fachchinesisch für zurechtgeschnitten).

Zum Einsatz im Workshop kam auch Washi Tape, die Tapes, die halbtransparent sind, haben es mir besonders angetan. Der Titel meines Sommer-Layouts ist komplett mit Washi Tape unterlegt.

Premiere im Workshop war das Nähen mit der Maschine auf Layouts.

In größeren Gruppen hielt ich es bisher für nicht praktikabel, aber da wir ausnahmsweise nur 22 Teilnehmer waren wagte ich das Eperiment, und habe auf allen Layouts genäht.

Natürlich gab ärgerlicherweise am Morgen vor dem Workshop meine Nähmaschine sehr passend den Geist auf, ich flitzte schnell zum nächsten Media Markt und erstand eine Singer 8280 für 99,-€. 

Und was soll ich sagen, einfachst zu bedienen, alle kamen im Workshop perfekt damit zurecht:

Mein Layout vom Herbst, so bunt wie die Jahreszeit. Hier sieht man wieder ganz gut das Prinzip dieser Layouts, ein großes Foto unterlegt mit gemusterten Papieren, kleine Fotos und Papierschnipsel, auch Scraps genannt ;-) zur Unterstützung und Dekoration, oben und unten der aufgenähte Streifen

Und wieder die Mistables, dieses Mal als herbstliche Blätter:

Diese selbstklebenden mit Stoff bezogenen Stanzteile sind eigentlich weiss, das sieht man hier bei Sarah auf dem Tisch gut:

Man kann sie natürlich in jeder Farbe misten, das heißt besprühen, aber ich wollte meine Gäste ausnahmsweise mal mit sauberen Fingern entlassen, keine Farbspray-Orgien dieses Mal, sondern die sauberere Lösung mit Distress Dabbern von Ranger.

Die wasserlösliche Tinte ist zum zum Auftupfen, und es lässt sich durch das Verdünnen mit kleinen Wassersprühern ein wunderbarer Aquarelleffekt erzielen, wie man hier auch sehen kann:

Mein Beispiellayout mit Fotos vom Winter 2012:

Details:

Ich mag die neuen Stanzer von Jenni Bowlin sehr gerne, eigentlich alle Jenni Bowlin Stanzer, deshalb kamen sie auch vermehrt zum Einsatz. Der Quilt-Stern und die kleine Registerkarte sind neu, süß, oder?

Der Quiltstern aus Vellum gestanzt, ich liebe dieses subtile Material:

Einige Scrap-Neulinge waren zum ersten Mal bei mir zu Gast, und hatten Spaß wie man sieht:

In der Senioren-Begegnungsstätte, wo die Scrap-Impulse Workshops immer stattfinden, war schon zum Thema Karneval dekoriert; nicht das hier der Eindruck entsteht wir würden für die Workshops Luftschlangen und Girlanden aufhängen;-)

Es war wieder eine bunt gemischte Gästeschar von Anfängern und und Oldie-Scrapbookern, eine sehr liebenswerte Mischung von Frauen, die das gleiche schöne Hobby teilen, 

aus dem Ort, aus der Nähe, aus dem Rheinland, aus dem Ruhrgebiet

und sogar aus Potsdam, Frankfurt und Stuttgart, wobei das Einkaufen bei Diana auch immer wieder ein Anreiz für den Besuch ist.

Ich war sehr glücklich, ein wenig gerührt und extrem erfreut, dass Scrapbooking und die Scrap-Impulse Workshops eine solche Anziehung ausüben, und das über diese Entfernungen !!!

Ich danke euch sehr, Mädels von gestern.

Nicht dass ich nicht selber so verrückt wäre, für einen guten Workshop fahre ich auch quer durch die Republik, oder früher bis nach Holland;-)

Bis bald, ich wünsch euch was!

•••• •BARBARA 

 

 

es geht auch kleiner

Oft bekomme ich Mails oder Kommentare, besonders von interessierten Anfängern, die sich mit großen Layouts im Format 12" (30,5x30,5 cm) überfordert fühlen, das kann ich verstehen.

Manchmal kommt dann auch der Satz: das schaffe ich sowieso nicht.

Quatsch, sagt das nicht!

Denn es ist einfacher als es oft aussieht.

Das "klassische" Scrapbooking-Layout, so nennt man eine gestaltete Seite, ist 12x12", und weil ca. 90% der Scrapbooking-Materialien aus den USA importiert werden, rechnet man beim Scrapbooking hauptsächlich in der US-Maßeinheit Zoll.

Von da ab geht es fast grenzenlos nach unten, vom Format her. Ich hab euch hier zur Ansicht meine Alben in 12x12", 8x8", und 6x6" aufgebaut. Jedes Format hat dabei seinen besonderen Reiz

Große Layouts zeige ich euch jetzt hier nicht, die kennt ihr ja aus anderen Blogbeiträgen, aber einen Einblick in das Innenleben der kleineren Alben möchte ich euch gerne geben, damit ihr sehen könnt wie schön und gut proportioniert auch Layouts in kleineren Formaten aussehen können.

Hier präsentiere ich zwei ganz besondere Schätzchen:

Meine engsten Scrapbooking-Freundinnen schenken mir seit vielen Jahren zum Geburtstag als Gemeinschaftswerk Layouts in 8x8". In diesen Alben haben sie mit den gleichen Materialien, die ich jeweils im entsprechenden Workshop verwendet habe, alle 24 Scrap-Impulse Workshops festgehalten, plus 10 Workshops beim Crop Am Rhein, die ich bisher veranstaltet habe.

Unschätzbare Dokumente und Erinnerungen für mich! Ich habe einen kleinen Querschnitt dieser Layouts zusammengestellt, damit ihr sehen könnt wie schön das 8x8" Format sein kann:

Wie ihr sehen könnt ist das Format 8x8" super, oder?

Eines meiner Lieblingsformate ist 6x6", das ist sozusagen das quadratische große 12" Layout geviertelt, in Miniformat. Im vergangenen Jahr haben wir in einem Scrap-Impulse Workshop ein Album mit 12 Layouts in diesem Format gefüllt:

Die Layouts sind durch das kleine Format 6x6" (15x15cm) schnell gemacht und mit 9x13 cm Fotos einfach und gut proportioniert zu gestalten, hier eine Auswahl aus meinem best-of-2011-Album:

Scrapbooking-Papier hat generell die Standardgröße 12", wenn man einen Bogen davon viertelt hat man die Basis für 4 kleine Layouts, ein paar Papierreste, Buchstabensticker und die Texte, handgeschrieben oder auf ausgedruckten Textstreifen (im Fachjargon Journaling Strips), fertig.

Und auch für Anfänger gut machbar, denke ich.

In so ein kleines Album lassen sich auch ganz prima zusätzliche Fotos einfügen, in Hüllen der Größe 4x6" (10x15 cm), wie hier unten zu sehen

Zusätzlich hat mir meine Freundin Heike H. jetzt noch meine cam underfoot Fotos aus dem Jahr 2011 im 6x6" Format verscrappt und mir geschenkt, sie ergänzen mein Jahresalbum 2011 natürlich perfekt!

Bei der Gelegenheit habe ich festgestellt, was für schöne Aufnahmen damals aus dieser cam underfoot Perspektive heraus entstanden sind, und ich werde dieses Thema jetzt für mich wieder aufgreifen, vielleicht sogar wöchentlich, wie in 2011.

Das war ein kleiner Streifzug durch verschiedene quadratische Scrapbooking-Alben, jede Größe hat etwas Besonderes und ich glaube, dass besonders die kleineren Größen 8x8" und 6x6 " für Scrapbooking-Einsteiger und Anfänger gut geeignet sind.

 •••• •BARBARA 

Project Life 2013

Ich liebe große Scrapbooking-Layouts, und Mini Books, und Smash Books, und...

Aber diese Form von Scrapbooking kann aufwändig und zeitintensiv sein. Wenn man in der puren Form scrapbooken möchte, einfach und schnell sein Leben mit Fotos, Texten und mehr oder weniger Deko dokumentieren möchte, ist Project Life perfekt.

Mein persönlicher Hauptgrund für das Hobby Scrapbooking ist nicht, Zitat Anfang *irgendwelchen heißen Scheiss auf's Papier zu tackern* Zitat Ende (sorry liebe Freundin, das musste ich verwenden), sondern mein Leben und das meiner Familie in einer für mich schönen und etwas spielerischen Form zu dokumentieren.

Wer wie ich die Erfahrung gemacht hat, wie unerwartet unabänderlich schnell ein Leben sich verändern kann oder endet, wird diese Gedanken sicher nachvollziehen können.

Natürlich spiele ich auch gerne rum mit dem Material, aber ich würde mich niemals als Künstler bezeichnen. Künstler sind für mich Menschen, die eine jahrelange Ausbildung oder ein Studium in diesem Feld haben, genau wie Fotografen, ein wenig rumfummeln mit Photoshop macht noch lange keinen Fotografen. 

So, ich musste das mal loswerden, mein Wort zum Sonntag;-)

Ein Jahr Project Life liegt hinter mir, 52 Wochen, und ich mag es, ich liebe es. Immer noch und immer wieder.

Anfang 2012 sah man überall tolle Vorsätze und Intro-Seiten haufenweise, und puff, dabei blieb es dann auch leider bei vielen Leuten, beim Vorsatz.

Dabei ist es wirklich nicht so schwer. Ich bin allerdings froh, Kinder und Hund und erstaunlicherwerise ein ereignisreiches Leben zu haben, ein Leben in der Realität. So habe ich Stoff und Fotos haufenweise. Wenn man mit offenen Augen (und der Kamera) durch die Welt geht, und das lernt man durch Project Life, merkt man oft erst, wie erfüllt der scheinbar belanglose Alltag sein kann.

Gegen Ende des Jahres stellt sich die Frage aller Fragen: Reicht mir das eine Jahr, oder mache ich weiter?

Und ja, ich möchte auf jeden Fall weitermachen.

Das Gefühl, wenn man das Album auf den Knien hat, zwei schwerer Wälzer inzwischen, das Gefühl ist schon etwas ganz Besonderes.

Und erst wenn man anfängt zu blättern, zu schauen, und zu lesen. Der Wahnsinn, ist das mein Leben gewesen, im vergangenen Jahr? Habe ich das alles erlebt? Ja, habe ich, und hätte ich fast alles schon wieder vergessen, im Hamsterrad des Alltags.

Mein Sohn blätterte neulich drin, und obwohl 18jährige Hardrocker und zukünftige Holzfäller sicher nicht sentimental sind meinte er: "Mama, es ist schon toll, wie du das alles aufschreibst und machst". Das alleine ist es schon wert, in unserer vergänglichen schnellebigen Welt etwas Nachhaltiges zu schaffen.

Ich kann es euch nur wärmstens ans Herz legen, es mit eurem eigenen Project Life zu probieren. Euer Leben in dieser einfachen Form zu dokumentieren, oder auch aufwändiger, mit Deko-Schnick Schnack und Scrapbooking-Material, ganz wie man es mag oder schafft.

Oder auch digital, da gibt es tolle Vorlagen.

Becky Higgins, eine Scrapbooking-Ikone und seit fast 20 Jahren im Geschäft, hat diese genial-einfache Form des Scrapbooking erfunden. Die enorme Nachfrage und Beliebtheit ihres Project Life hat dazu geführt, dass Becky ihren Vertrieb und ihre Produktlinien 2013 erheblich erweitert, und das ist auch gut so.

In diesem Jahr wird es vom Hersteller Studio Calico eine Project Life Produktlinie geben, ich bin gespannt darauf.

Und der Hersteller American Crafts entwickelt für Frau Higgins neue Designs, sehr interessant. Es wird auch für deutsche Shops dadurch wesentlich einfacher, diese Produkte in ihr Sortiment aufzunehmen, denn bisher gestaltete sich der Vertrieb der Project Life Produkte nach Europa eher schwierig. Vorbei der Beschaffungs-Stress, yeahh!!!

Ich verwende übrigens diese stoffbezogenen 12x12" Ringalben von American Crafts für mein Project Life

Ein Rückblick:

anfangs gab es PL nur in den USA, dann, im Sommer 2011 konnte man über Amazon UK komplette PL- Sets bestellen, teuer und kompliziert, da habe ich mein erstes Set bestellt.

Ein Set besteht ja eigentlich aus Album, Hüllen und zugeschnittenen Kärtchen, die, abwechselnd mit Fotos, beschrieben und in die Hüllen geschoben werden. So simpel und schnell hat Becky Higgins sich das ausgedacht, um den Prozess der Dokumentation des Lebens möglichst schnell und für jeden machbar zu gestalten.

Die Designs der Alben und Karten von Becky Higgins entsprachen aber so gar nicht meinem Geschmack, darum habe ich von Anfang an meine eigenen PL-Karten gebastelt. Nachfolgende PL-Sets wurden von unterschiedlichen Designern gestaltet, eine größere Design-Vielfalt tauchte auf, schön für Leute, die der Einfachheit halber ausschliesslich die Komplett-Kits verwenden.

Im Laufe dieses Jahres tauchten vereinzelt wenigstens einzelne Hüllen in "normalen" Scrapbooking Online Shops auf. Ausserdem kopierten natürlich in Windeseile andere Hersteller die Project Life Produkte in leicht abgewandelter Form.

Kurzzeitig hatte ich vor einigen Wochen die Idee, ein Handbook von Studio Calico für das nächste Jahr zu benutzen, in dieser Produktlinie gibt es schöne Ringbücher und ein großes Angebot verschiedener Hüllen. Und ich habe dieses Format und die Hüllen für mein Dezember-Tagebuch verwendet.

Aber das Format von 6x8" war mir doch auf Dauer zu klein.

Der Hersteller Simple Stories hat mit seinen Produkten aus der Sn@p-Linie Basics für Project Life geschaffen. Auch in der Größe 6x8".

Damit bleibe ich persönlich bei meiner 12x12" Albumgröße, mit den Original PL-Seitenhüllen, in Abwechslung mit anders unterteilten Hüllen.

In die großen 3-Ring-Binder von American Crafts, die ich benutze, passen Hüllen diverser Hersteller, schön unterteilte Hüllen gibt es z.B. von American Crafts oder We R' memory Keepers.

Ich werde versuchen, euch hier ganz viele Tipps und Ideen für Project Life zu liefern, und habe da schon einiges vorbereitet;-)

Hier sind meine letzten Wochen von 2012:

Wie man sehen kann bin ich schon für die letzten zwei Wochen des alten Jahres wieder auf Doppelseiten umgestiegen, ich hab so viele Fotos und so viel zu erzählen

In der Weihnachtswoche ist es sogar etwas mit mir durchgegangen, als ich gerade die Fotos machte dachte ich. sieht irgendwie anders aus, zuviele Fotos. Da habe ich doch den Freitags-Füller vergessen, pffff!

Ich werde gleich ein Foto gegen das Textkärtchen austauschen, und das Foto kommt statt dessen in mein Dezember-Tagebuch.

Jetzt muss ich leider los, Friseurtermin, die Auslosung der Carmex-Gewinne mache ich heute abend, versprochen.

Ich wünsch euch was!

•••• •BARBARA 

die Fotos

...wenn ich so überlege, sind für mich eigentlich immer das wichtigste beim Scrapbooking. Sie sind Bestandteil der Geschichte, die ich erzählen will, und zu 99% der Mittelpunkt meiner Layouts. Ganz selten steht am Anfang die Geschichte, und ich suche oder mache ein Foto zur Unterstützung.

Aber in erster Linie sind ein oder mehrere Fotos die Basis, wenn ich scrapbooke. Die Qualität ist mir wichtig, aber bei den vielen Fotos die ich verscrappe spielt auch der Preis eine Rolle.

Für meine Project Life Seiten drucke ich mit meinem Kodak ESP 7250 zuhause, wegen der Flexibitität. Dazu benutze ich ausschliesslich dieses Kodak Fotopapier, denn optimale Ergebnisse bekommt man meiner Meinung nach nur mit genau auf den Drucker abgestimmtes Papier. Ich drucke auf 10x15 cm Papier, randloser Druck, jedenfalls für Project Life. Für die Fotos in der Mitte meiner PL-Seiten mache ich eine Picasa-Collage aus 2 Fotos, diese drucke ich auch in der Einstellung 10x15cm randlos, auseinander geschnitten und eventuell minimal angepasst passen die Ausdrucke dann in die kleineren PL-Fächer.

Für länger geplante Layouts oder Mini Books lasse ich aber meine Fotos aus Kostengründen ausdrucken. Ich nutze gerne Sonderangebote, z.B. von Snapfish oder Pixum oder Photobox. Allerdings hatte ich bei der letzten Lieferung von Snapfish Fotos dabei, wo der Rasen neongrün war, nicht zu gebrauchen, die Fotos, ich muss das noch reklamieren.

Kürzlich habe ich deshalb Prentu, einen neuen Service ausprobiert. Ein Anbieter aus Holland, mit einem sehr verlockenden Einführungsangebot. Ich brauchte viele große Fotos, 20x30 cm und 13x18 cm.

Und was soll ich sagen: die Qualität hat mich absolut überzeugt! Der Service von Prentu druckt auf Fuji-Papier, das ist minimal dünner als das Kodak-Papier von Snapfish, ich habe hier gerade beide zum Vergleich in der Hand. Dünnere Fotos sind bei Mini Books und Layouts gar nicht uninteressant, das Papier wirkt aber trotzdem absolut hochwertig.

Zurück zu Prentu, folgendes Angebot hat mich gelockt: jeder Neukunde erhält nach Anmeldung einen GRATIS Aktionscode, mit dem man 50% Rabatt auf die nächste Bestellung erhält. Und das machte bei meiner größeren Bestellung eine ganze Menge cash in die tesch aus.

Ich werde sicher wieder bei Prentu bestellen, denn die Qualität und die Farben der Fotos sind wirklich klasse. Und davon könnt ihr euch bei meinen nächsten Layouts und einem Mini Book Projekt, das kurz vor der Fertigstellung steht, bald überzeugen.

•••• •BARBARA   

MM Slice zum zweiten

Ich freue mich, dass sich eine interessante Diskussion zum Thema Slice entwickelt hat und ich möchte dazu und zu den Mails noch einige Fragen so gut ich kann beantworten.

Das erste Modell der Slice, welches vor ca. 2 Jahren auf den Markt kam war die türkisfarbene Slice, das Basismodell sozusagen. Die hatte, wie ich aus einigen Foren und Berichten entnehmen konnte ein paar Kinderkrankheiten, darum habe ich sie mir erstmal nicht gekauft.

Dann kam als verbesserte Version die pinkfarbene auf den Markt, mit einigen neuen und zusätzlichen Funktionen. Als ich diese dann als Angebot günstig entdeckte habe ich zugeschlagen.

Hier sind noch einige ergänzende Gedanken :

- ich habe auch eine Cricut, die nutze ich aber hauptsächlich für größere Mengen an Motiven, und für Workshops. Auf meinem Scraptisch habe ich wenig Platz, die Cricut brauche ich nicht ständig, also steht sie im Regal im Raum nebenan. Die kleine handliche Slice hingegen steht auf meinem Tisch, immer in Reichweite, und ich kann sie mitnehmen zu Crops, bekanntlich scrappe ich viel und gerne in Gesellschaft ;-)

- Making Memories hat für mich, für meinen Geschmack, die schöneren aktuelleren Designs zum Ausschneiden auf den Karten, im Vergleich zu den Cartridges von Provocraft für die Cricut, die Cricut-Schneidevorlagen sind eher konservativ-klassisch.  Hier ist eine Seite wo ihr eine gute Auswahl an Beispielen für Design-Cards einfach sehen könnt. Meine Slice ist schon für die neuen MS Design Cards geeignet, damit kann man die Motive spiegelverkehrt und auch passende Schatten ausschneiden

- ich brauche für die Slice kein Kabel (jedenfalls nicht wenn sie aufgeladen ist) und bin unabhängig von Steckdosen

- seit ich das Hands Free Kit mit der großen Matte habe, bin ich mit den Schneideergebnissen sehr zufrieden, anscheidend schneidet sie durch den Druck des Magneten sauberer und leiser, das hatte ich auch in verschiedenen Berichten gelesen und es hat mich zum Kauf des Kits angeregt

- gerade für Leute wie mich, die nicht gerne am PC sitzen, oder sowieso zuviel zum Surfen und Lesen und Schreiben und so, ist die Slice geeignet, ich möchte einfach abseits des Computers scrappen. Ausserdem dauert es mir zu lange bis ich mal etwas zum Ausschneiden selber entworfen habe. Ute bewundere ich für ihre Fähigkeit so schöne Sachen scheinbar mühelos mit dem Craft Robo auszuschneiden, aber ich habe nicht die Zeit und den Ehrgeiz mich damit auch noch mehr als nötig auseinander zu setzen, sag ich ganz ehrlich.

Die Slice ersetzt sicher keine große Schneidemaschine, aber sie ist speziell für Anfänger und für Leute die nicht über teure gute Grafikprogramme verfügen oder nicht so flink am PC sind ideal. Ein Anfang oder eine Ergänzug sozusagen

- für mich ist sie perfekt für das schnelle kleine feine Schneiden zwischendurch, für einen Titel, für Embellishments

- ich benutze das neue Haft-Spray zum Vorbereiten der Schneidematte, wenn man den Rand der Matte vor dem Sprühen mit Malerkrepp abklebt, eine alte Zeitung großflächig unter das Ganze legt und ganz leicht über die Matte sprüht reicht das schon

- wichtig ist wirklich das gleichmäßig feste Andrücken des Papiers, Making Memories hat jetzt speziell dafür eine Rolle auf den Markt gebracht, die ist schick aber muss nicht sein, ich benutze zuhause meine Farbwalze oder unterwegs die flache Hand, das geht auch

- natürlich ist es auch eine Preisfrage, die Slice ist eher was für den kleineren Geldbeutel oder das erst halbgefüllte Sparschwein um ehrlich zu sein

Nochmal mein Fazit :

Letztendlich ist es als wenn man Äpfel mit Birnen vergleicht, ein genauer Vergleich verschiedener Systeme ist nicht machbar oder realistisch , jedes System hat für den einen Benutzer Vorteile, die der andere als Nachteile sieht und umgekehrt.

Für computererfahrene Benutzer die gut und gerne mit Grafikprogrammen arbeiten ist der Craft Robo/Silhouette sicher das Beste vom Besten, User die sowohl als auch bevorzugen sind mit der Cricut gut bedient, vorausgesetzt man hat Platz für diese großen Geräte in ständiger Reichweite.

Für Anfänger oder schnell-mal-eben-was- Ausschneider die wenig Platz haben und mobil sein möchten (dazu zähle ich mich in diesem Zusammenhang) ist die Slice eine gute Alternative.

So, dazu gibt es völlig zusammenhanglos heute noch ein Layout !

Hier liegt immer noch mein Basic Grey Sweet Threads Collection Pack in Reichweite, ich scrappe gerade vorzugsweise damit weil alles so schön passt und ich nicht suchen muss, darum hier noch ein Layout aus einer neuen persönlichen Serie mit Selbstportraits, meine Sohn ordnet diese in die Sparte "Mama, warum verscrappst du neuerdings immer unvorteilhafte Fotos".

Das ist mein Leben, so sehe ich aus, ohne Photoshop-Glättung und tonnenweise Make Up, einfach Selbstportraits aus meinem Alltag, meistens im Vorbeilaufen oder mit dem Handy aufgenommen, dieses ist das erste aus der Serie :

Passend zur Atmosphäre im Kosmetikstudio habe ich eine Boudoir-Rüschen-Blümchenhintergrund mit den Papieren gestaltet

Die Blümchenbrads sind von Prima, die übrigen Brads von Crate und Basic Grey, Buchstabensticker von American Crafts und October Afternoon, ausserdem habe ich Elemente aus dem Ephemera Kit von Pink Paislee Daily Junque verwendet, und Stempel von Klartext.

So, jetzt nutze ich das schöne Wetter aus um am Rhein ein paar neue Foto-Versuche zu starten, mein schwarzer Hund ist sowas von schwierig in Szene zu setzen! Erstens weil sie immer in Bewegung ist, und zweitens weil der Kontrast zur Umgebung krass ist, meistens ist sie nur ein großer dunkler Fleck auf Fotos ;-)

•••• •BARBARA

die Slice und das Handfree Kit

Seit einiger Zeit habe ich die handliche kleine Slice von Making Memories, mit dieser motorbetriebenen Schneidemaschine lassen sich Buchstaben und Formen in unterschiedlichen Größen ausschneiden, immer in 1/2 Zoll Schritten.

Ich muss zugeben dass ich mir die Papiere meines Lieblingsherstellers Basic Grey immer im Collection Pack gönne, es passt alles perfekt, man hat unendlich viele Möglichkeiten aus dem Vollen zu schöpfen, hat immer optimal einfarbige und gemusterte Papieren im Kombination mit Buchstabenstickern und Dekostickern.

Für dieses Layout habe ich schätzungsweise 5 verschiedene Bögen aus dem Collection Pack der neusten Serie "Sweet Threads"  verwendet, nicht verbraucht wohlgemerkt.

Mit der Designcard Wedding sind die Blumen in verschiedenen Größen ausgeschnitten, das geht mit der Slice von 1/2 bis 4 Zoll. Die Blumen aufeinander gestapelt, mit Dekobrads in der Mitte befestigt, und so hat man immer schnell zur Papierserie passende Embellishments. Auch das Label-Dekoelement am oberen Rand ist mit dieser Designcard geschnitten.

Zusätzlich zur Slice habe ich jetzt noch das Handfree Kit, damit schneidet die Maschine noch exakter und man muss sie beim Schneidevorgang nicht mehr festhalten. Zum diesem Kit gehört eine 12" Schneidematte, perfekt um in großen Bögen Muster auszuschneiden.

Die Slice ist sehr einfach zu bedienen, die Designcards sind erschwinglich wenn man bedenkt wie viele Möglichkeiten sich damit bieten, theoretisch braucht man nie wieder Buchstaben zu kaufen ;-)

Ausserdem ist die Maschine im Vergleich zu großen Schneideplottern wie Cricut, Silhouette oder ähnlichen sehr handlich, platzsparend und man kann sie prima zu Crops oder Workshops mitnehmen.

Die Slice halte ich für eine sinnvolle Anschaffung, man spart sich so manchen Stanzer und jede Menge Sticker, und die Gestaltungsmöglichkeiten mit den Designs von Making Memories sind einfach gigantisch, für jedes Thema und für jeden Geschmack ist etwas dabei.

Es gibt sie in verschiedenen Ausführungen, je nach Bedarf oder Geldbeutel. Die einfache Basisversion ( die habe z.B. ich) schneidet Papier und Cardstock, die Slice Elite schneidet auch dickeres Material bis hin zu Chipboard (Graupappe), und ganz neu ist die Slice Fabrique, speziell zum Schneiden von Stoffen entworfen, das ist auch was für die Nähbegeisterten und Quilter.

Bei You Tube gibt es jede Menge Videos zum Thema Slice, schaut sie euch mal im Aktion an, mich hat sie überzeugt !

•••• •BARBARA 

die Meisterkiste

Die metallenen Embellishments des Meisters, a.k.a. Tim Holtz, haben bei mir einen Ehrenplatz, mehr oder weniger zufällig hatte sich das mal so ergeben.

Dieses transparente Schatzkästchen ist preiswert, aus dem Anglerbedarf und extrem praktisch, beim Öffnen des Deckels schiebt sich die obere Etage nach hinten und man kann alles gut rausfischen

Und hier ein Layout, bei dem sowohl die Meister-Kiste als auch die neuen Kraft Resist Papiere des Meisters zum Einsatz kamen :

Dokumentiert habe ich meine erste lange Autofahrt nach dem Tod meines Mannes, ganz alleine, bis nach Schweden, die Hälfte der Fahrt im Regen und im Dunkeln ohne Navi mitten in die schwedische Wildnis. Ganz prickelnd. Jetzt kann ich es schon etwas gelassener sehen und mache solche Fahrten locker aus dem Handgelenk, aber damals fand ich diese Erfahrung absolut furchtbar.

Trotzdem drückt ein eingefleischter Scrapper natürlich auch bei sowas immer mal auf den Auslöser, wie man sieht.

Das grüne gemusterte Hintergrundpapier des Layouts ist aus der Portrait-Serie von Crate Paper. Die Fotos sind ca. 10x15 cm, dazu 3 Stücke Papier in der gleichen Größe geschnitten. Diese Stücke sind aus dem neuen in sich gemusterten und zusätzlich bedruckten Kraft-Cardstock von Tim Holtz  (ich finde doch gerade über Google keinen deutschen Shop der dieses phantastische vielseitige Produkt führt, kann das sein?).

Den Cardstock habe ich leicht mit Distress Ink in der Farbe Pine Needles eingefärbt, dazu nur mit dem Ink Blending Tool oder ersatzweise einem Make Up Schwämmchenauf das Stempelkissen tupfen und leicht an einigen Stellen vom Rand aus über das Papier reiben, in der Fachsprache wird das " inken" genannt".

So habe ich den eigentlich hellbraunen Cardstock passend zum Hintergrund etwas eingefärbt. Hier kann man es im Detail ganz gut sehen, in der linken unteren Ecke des Fotos sieht man die Originalfarbe des Papiers, das dunklere Braun ist in einer Lackschicht bereits farbabstoßend aufgedruckt, und der schwarze Landkartendruck ist ebenfalls schon im Papier, ich habe lediglich wie beschrieben die grüne Farbe zugefügt, und den deutschen Schriftzug aufgestempelt, und eigentlich kam die Inspiration für das Layout, als ich diese Stempelplatte in der Hand hatte :

Den Titel auf der rechten Layoutseite habe ich mit Buchstabenstickern aus der neuen 5&Dime Serie von October Afternoon geschrieben, darunter erst ein paar Streifen des momentan so angesagten Washi-Tapes, auch von des Meisters Hand entworfen, geklebt.

Und dann zur Dekoration die Metallteile ( hier, hier und hier zu finden) aus der oben schon erwähnten Meisterkiste :

Bei mir artet das Journaling ja oft in einen halben Roman aus, meine Layouts erzählen mir und dem Betrachter Geschichten, sie sind nie nur Deko oder Bastelkrams sondern immer ein wenig Tagebuch, künstlerisch gestaltet. 

Hier hätten die von mir heißgeliebten Journalingstreifen nicht gereicht und das Layout zu unruhig gemacht, darum habe ich diese für mich eigentlich komplexe Geschichte auf ein Minimum in Kurzform am PC in Times New Roman geschrieben, auf Folie ausgedruckt und angetackert, das passte so gerade mal auf das kleine Stück Cardstock :

Ich hoffe diese kleine ausführliche Entstehungsgeschichte eines Layouts beantwortet wieder etwas deutlicher und verständlicher die Fragen, die bei Anfängern oft auftauchen wenn sie Scrapbooking-Blogs lesen, versprochen hatte ich mehr Informationen zu Grundlagen des Scrapbookings schon länger, und ich habe es nicht vergessen, bestimmt nicht ;-)

In Arbeit habe ich, hoffentlich noch für diese Woche, einen ausführlichen Artikel zum wichtigsten Element ( meiner Meinung nach jedenfalls) beim Scrappen, dem Kleber.

Denn was nützt das ganze teure Material und die Zeit und Liebe die man investiert, wenn alles nach einiger Zeit wieder auseinanderfällt, wir sprachen beim letzten Schlemmercrop noch drüber, ach, dazu hätte ich auch noch Fotos.....

•••• •BARBARA

cam underfoot # 12 und das (Scrap) Diplom

Schon wieder Montag,heute gibt es bei meinem cam underfoot Foto den Blick auf die Reste des Kaminholzes auf der Terrasse, und auf den Dreck davor ;-)

Und weiter geht's mit einer wirklich sehr interessanten Sache :

Eigentlich kenne ich Janine, kurz Nina genannt schon lange, virtuell jedenfalls. Sie kommentierte oft hier bei mir, und ich las mit großem Interesse ihren Blog, besonders in der Zeit als sie ihr Auslandssemester in Neuseeland absolvierte, dort war ich auch schon und Ninas Berichte weckten viele Erinnerungen

Nina ist 24, studiert Sprachen an der Uni in Heidelberg und schließt ihr Studium bald mit dem Titel : "Diplom-Dolmetscher" ab. Sie scrappt seit einigen Jahren, und was lag da näher als eine Diplomarbeit mit dem Thema Scrapbooking zu verknüpfen ?

Sie kam auf die Idee ihre Diplomarbeit über ein Thema zu schreiben, das in Deutschland bisher noch nicht sehr viel Aufmerksamkeit genießt, besonders nicht was die geschichtlichen und kulturellen Hintergründe angeht. Ihr (vorläufiges) Thema lautet: "Scrapbooking und das Handmade Movement - Hintergründe und ein deutsch-amerikanischer Vergleich".

Nina bittet euch um Hilfe, euch viele Leser und Scrapbooker da draussen. Mit Hilfe einer Umfrage möchte sie von euch Hintergründe erfahren , zum Thema Scrapbooking und wie es in euer Leben passt.

Das Grundgerüst der Umfrage ist an die amerikanische "Scrapbooking in America"-Studie (link: http://www.creatingkeepsakes.com/images/ftp_images/ck/downloads/2008/CKmedia_SIA_Summary.pdf ) angelehnt und auch mit Hilfe der Umfragen von Ines (Link: http://yosemites-scrapbook.blogspot.com/search/label/Umfrage) entstanden.

Es geht also darum, Daten zu erheben, damit ein Vergleich möglich ist. Es wird nun zum ersten Mal eine große Bestandsaufnahme geben - und ihr könnt dabei sein!

Die Umfrage wird von heute an 2 Wochen online sein, bitte nehmt nur einmal teil und schaut auch bitte nochmal für die weiteren Einzelheiten zum Ablauf auf Ninas Blog.

Die Ergebnisse werden wir selbstverständlich mit euch teilen, wenn die Diplomarbeit abgeschlossen ist. Eine Zusammenfassung wird es dann auch hier auf Scrap-Impulse geben. Ich persönlich bin extrem gespannt auf das Ergebnis dieser Umfrage. Und auf Ninas Diplomarbeit, das wird eine interessante Lektüre.

Ihr bekommt sogar als kleine Belohnung für eure Mitarbeit die Chance, den von Dani Peuss spendierten Einkaufsgutschein im Wert von 25,-€ zu gewinnen, also ran an die Tasten !

Hier ist der Link zur Umfrage.

Die Umfrage ist anonym.
Eure Angaben werden absolut vertraulich behandelt und nicht mit eurem Nickname (Spitzname) oder eurer E-Mail-Adresse  in Verbindung gebracht.
Nickname und E-Mail-Adresse werden ausschließlich zur Ermittlung und Benachrichtigung des Gewinners/ der Gewinnerin verwendet, sie werden nicht an Dritte weitergegeben und werden nach erfolgter Gewinnbenachrichtigung unverzüglich und vollständig gelöscht.

Und haha, es geht noch weiter :

Wer dabei hilft, diese Umfrage bekannter zu machen, sprich den Link und Aufruf auf seiner eigenen Website/ seinem eigenem Blog postet, erhöht seine Chancen auf den Gewinn auf das Doppelte - euer Name kommt also zweimal in den Lostopf. Dafür hinterlasst ihr - hier oder bei Nina - einfach einen Kommentar, in dem ihr den Permalink angebt - so können wir den Überblick behalten (bei Teilnahme an der Umfrage werdet ihr automatisch berücksichtigt, lediglich für die doppelte Gewinnchance brauchen wir euren Kommentar).

Nina kommt auch zum CAR, ich freu mich sehr sie dann auch persönlich endlich kennen zu lernen.

Ganz herzlichen Dank erstmal für eure Aufmerksamkeit und für eure Mitarbeit !

•••• •BARBARA

Viele Urlaubsfotos

Hier kommt noch ein Nachtrag zum Thema Urlaubsfotos !

Meine Idee war es, auf einem Layout unsere extremlangen Autofahrten im letzten Urlaub zu dokumentieren, ich habe noch natürlich wesentlich  mehr Fotos zu diesem Thema gemacht. Für dieses Layout habe ich die 20 besten ausgesucht, das war gar nicht so einfach ;-)

Das Thema hätte natürlich auch ein schönes Mini Book mit großen Fotos werden können, aber ich hatte Lust mal wieder ein Layout mit ganz vielen Fotos zu machen.

Ausgedruckt habe ich sie im Druckprogramm meines Kodak-Druckers auf 5 x7,5 cm, das war mir aber doch noch zu groß.

Von Hand habe ich sie dann auf 4,5 x 7 cm zurechtgestutzt, immer wieder verblüfft es mich wie viel man von Fotos wegschnibbeln kann ohne dass sie an Aussage verlieren.

Die Basis ist weißer Cardstock und einige Streifen gemustertes Papier, wieder aus der Wander-Collection von Basic Grey. Ausserdem habe ich ein Stück Landkarte von Google Maps ausgedruckt und auch davon 2 Streifen unter die Fotos geklebt.

Viele Embellishments (Dekorationen) hätten das Layout überfrachtet, so habe ich vor den Titel aus den klassischen Basic Grey-Buchstabenstickern nur einen kleinen Brad (Zierklammer), auch aus der BG Wander-Serie, gesetzt. Unten rundet ein Rad von Tim Holtz das Ganze ab, und von den 7 Gypsies Label-Sticker-Klassikern, die sich immer so gut für's Datum ( uups, falsche Jahreszahl sehe ich gerade erst) eignen, habe ich so viele gehortet dass es noch für 20 Jahre Scrappen reicht ;-)

 •••• •BARBARA

Urlaubsbilder

Wer kennt das nicht, man kommt aus dem Urlaub und der Rechner stöhnt unter der Last von hunderten digitaler Bilder. Was macht man mit der Bilderflut ?

Das klassische Urlaubs-Fotoalbum vielleicht ? Eine Möglichkeit.

Als Dia-Show am PC-Bildschirm betrachten ? Das ist nichts für mich, aber natürlich Geschmackssache.

Als Dia-Show mit der Verwandschaft am Flachbildfernseher anschauen ? Das schon eher, aber erstmal muss man bearbeiten und löschen wenn man niemanden mit 50 mal die Aussicht von oben langweilen möchte.

Oder eines dieser digitalen Fotobücher ? Auch das ist eine gute Sache, und inzwischen gibt es bei vielen Anbietern auch für Ungeübte einfache Vorlagen, Digi-Scrapper und Könner machen Kunstwerke daraus.

Verscrappen ? Sicher nicht im Sinne von : ich verscrappe den ganzen Urlaub, es sei denn man hat Jahre Zeit dafür.

Ich denke an diesem Thema kann ich mein Verständnis von Scrapbooking und meinen Ansatz ganz gut erläutern. Mein Ding sind Mini Books und Layouts, und in dieser Kombination werde ich auch die Highlights unseres letzten Urlaubs verscrappen.

Mini Books geordnet nach Städten oder bestimmten Orten oder Ereignissen oder Urlaubsthemen, ich hätte da ganz viele Ideen. Und Layouts, das ist bei mir eher eine Art Geschichten aus dem Urlaub, Gedanken, Fotos die "zu mir sprechen"

Klingt das verständlich ?

Wenn ich ein Foto anklicke, meistens habe ich alle Fotos in Picasa geöffnet, dann sprechen einige Fotos sofort, und die drucke ich und mache ein Layout oder eine Sammlung für's Mini draus.

Wenn es Sonderangebote von Fotoanbietern wie Snapfish ect. gibt lasse ich auch schon mal einen dicken Packen ausdrucken, aber oft passiert es mir, dass ich dann doch ein anderes Format für's Layout brauche, ich könnte nie ohne Fotodrucker scrappen.

Ich suche zum ausgedruckten Foto passendes Material und los gehts. So war das hier, kein klassisches Urlaubslayout, und leider spiegelt die Aufnahme etwas, aber die Zunge meiner Tochter kann man glaube ich doch ganz gut erkennen ;-) :

Die Basis ist Kraft Cardstock, dieses Papier und Blumen von Sassafras, sowie viele ausgestanzte Kreise aus Papierresten und kleine Dekoperlen von Hero Arts, die selbstklebenden Buchstaben sind von American Crafts.

Einige der Kreise habe ich mit selbstklebenden Schaumplättchen aufgeklebt, das verleiht dem Ganzen etwas mehr Dimension.

Und hier ist noch ein Layout mit Urlaubsbildern. Eigentlich suche ich immer Papiere farblich zu den Fotos aus, d.h.ich greife eine oder mehrere Farben aus den Fotos bei meiner Materialauswahl auf, hier war es mehr das Muster des Papiers.

Ich mag die "Wander" Collection von Basic Grey für Reisethemen ganz besonders, dieses Papier war wie gemacht für die Bilder, es greift perfekt die wellenförmigen Strukturen aus den Fotos auf :

Diese "Windmühlen-Anordnung" von Fotos und Journaling eignet sich immer gut, wenn man hochkantige und querformatige Fotos kombinieren möchte. Das Papier für das Journaling ist von Pink Paislee

Auch die ausgestanzten Bordüren (Fiskars Upper Crest) greifen die Wellenform aus den Fotos nochmal auf, genauso wie die Farbe der Bordüren(Kraft CS) zu den Bergen in den Bildern passt.

Die Buchstabensticker von Sassafras(beige) und Jenni Bowlin (blau) runden alles ab.

Wenn ihr genau schaut seht ihr, dass ich meine Fotos an den Rändern abgeschmirgelt habe und auf schwarzen Cardstock mit einem ganz minimal sichtbaren Rand geklebt habe, im Fachjargon nennt man diese Technik "matten" ( mätten gesprochen;-) )

So heben sich die Fotos vom gemusterten Untergrund deutlicher ab und stehen im Mittelpunktes des Layouts.

Ein kleiner Stern und ein kleiner Zeiger aus Metall und Sticker sind ergänzende dimensionale Akzente.

In der nächsten Zeit gibt es sicher mehr Urlaubsfotos zu sehen, ich verarbeite sie aber nicht chronologisch sondern je nach Lust und Laune. Und der Alltag mit neuen Fotos geht auch weiter ...

 •••• •BARBARA

Scrappen mit Kits

Als Ines, meine frühere Co-Autorin, und ich mit diesem Scrap-Magazin vor viereinhalb Jahren begonnen haben, schrieben und erläuterten wir vieles besonders für Anfänger.

Oft erreichen mich Fragen und Anfragen von Scrap-Interessierten und Neulingen, ich werde darum speziell für diese Leser wieder einige Themen aufgreifen. Auch Länger-Scrapper finden vielleicht etwas dabei, denn es fliessen immer auch Produktbeschreibungen mit ein, und einiges hat sich auch verändert seit den Anfängen von Scrap-Impulse.

Alles zusammengefasst findet man in der Kategorie (rechts in der Seitenleiste) unter "Grundlagen des Scrapbooking".

So, los geht's heute mit dem Thema Kits, als Kit bezeichnen wir ein Materialpaket, das können z.B. Monatskits, Themenkits oder Workshopkits sein, mit und ohne Anleitung.

Ich muss immer wieder feststellen, wie praktisch doch Kits sind, besonders als Anfänger hätte ich mir früher sowas gewünscht. Aber leider gab es damals in der Steinzeit *räusper* noch keine Kits, jedenfalls keine schönen ;-)

Heute hat man eine große Auswahl !

Als erste kam Jenni Bowlin vor vielleicht 4 Jahren mit wunderschönen Kits auf den Markt, sie war auch die erste die eigene Stempel und Embellishments für ihre Kits produzierte, das machte ihre Kits damals einzigartig und schnell zum "must have".

Nach einem Jahr Jenni Bowlin probierte ich es mit Kits von Label Tulip, auch sehr schön, aber die gibt es leider nicht mehr.

Dann landete ich bei Studio Calico, und das ist bis heute mein sündiges Vergnügen, leider oft mit Besuchen beim Zoll verbunden.

Wie schön, dass inzwischen viele deutsche Shops auch ganz ausgezeichnete Kits anbieten, da hat man vielfältige Möglichkeiten.

Besonders erwähnenswert finde ich, aber das ist natürlich Geschmackssache, die Kits der Scrapbook-Werkstatt, von Scrapabilly und für den kleineren Geldbeutel von Scrapbook Heaven .

Als Designteam-Mitglied von Dani Peuss komme ich in den Genuss, mit den Monatskits von Dani zu spielen, und merke immer wie easy-peasy das Scrappen mit Kits ist, weil jemand sich schon über eine passende Auswahl Gedanken gemacht hat. Papiere, passender Cardstock, Alphasticker und einiges an Dekomaterial (im Scrap-Jargon Embellishments genannt), da passt alles zusammen und man kann direkt loslegen.

Ich empfehle darum speziell Anfängern, die ins Scrapbooking reinschnuppern möchten, es erst einmal mit Kits zu versuchen, bevor man sich mit zuviel Material "verkauft" und vor lauter Auswahl überfordert ist.

Man braucht eigentlich nur noch Schere und Kleber, dann kann man mit einem Kit loslegen.

Aus einem Kit können je nach Scrap-Stil bis zu 8 Layouts oder mehr entstehen, oder auch mehrere Mini Books.

Ideen und Inspirationen für Monatskits liefern die Kit-Verkäufer im allgemeinen kostenlos dazu, die Design-Teams der Shops zeigen ganz viele Beispiele als Anregung oder zum Nachmachen.

Und Nachmachen darf man, dazu sind die Beispiele ja da ;-)

Hier seht ihr noch 2 Layouts, die ich mit dem Januar Kit von Dani Peuss gestaltet und bis jetzt noch nicht gezeigt habe :

Das Papier in der Mitte des Layouts ist von Pink Paislee/ House Of Three, es hat eine eingebaute "resist" Struktur. Ich habe mit dem Ink Blending Tool und  Distress Inks ( wasserlösliche Stempelfarben) in rot und gelb einfach gewischt, schon kommen die weißen Linien gut zur Geltung. Ich liebe diese Papiere weil man sie immer passend einfärben kann, ich glaube der Meister hat für Ranger jetzt auch welche entworfen, bestimmt lecker ;-)

Für die kleine Wimpelkette habe ich gewellte Kreise in 1" gestanzt, in der Mitte gefaltet und mit der Schnur in der Falte zusammengeklebt.

Das gleiche Papier habe ich auch für das Unterlegen (im Fachjargon matten genannt) der Streifen mit Journaling (das ist der Text auf einem Layout) benutzt.

Mein jüngster Sohn hat das Fach Chemie als Leistungskurs, als ich dieses Papier mit den Reagenzgläsern im Kit sah war da, pling, sofort meine Inspiration für dieses Layout.

Ich finde es immer besonders rund, wenn Papiere zum Thema des Layouts passen, wenn das Thema des Layouts und/oder der Fotos durch das Drumherum ergänzt und/oder verstärkt werden.

Viele Papiere in Kits sind inzwischen auch noch doppelseitig, so hat man fast unendlich viele Möglichkeiten mit einem Kit seinen Scrap-Stil individuell auszuleben.

•••• •BARBARA

Photos zuschneiden = croppen

Weniger ist mehr, ein Grundsatz der beim Zuschneiden von Fotos angewendet oft zu besseren Ergebnissen führt. In diesem Zusammenhang möchten wir Scrap-Neulingen und Anfängern einige Tipps geben. In der nächsten Zeit werden wir vermehrt solche Themen zu Grundlagen des Scrapbooking wieder aufgreifen, uns erreichen immer wieder Fragen dazu.

Fotos zuschneiden ? Aber sicher doch. Mit einfachen Standardgrößen-Fotos scrappt es sich natürlich am schnellsten, aber es geht ja nicht um Masse sondern Klasse. Und beim Zuschneiden denke ich auch nicht an das CM-Herzform-Zuschneiden, Finger weg davon...

Das Zuschneiden von Fotos wird im Fachjargon croppen genannt. Erreicht werden soll eine maximale Wirkung des Fotos, bzw.des Motivs auf dem Foto. Am Anfang steht die Frage : Was will ich zeigen, aussagen, festhalten ? Störende Elemente können durch croppen entfernt werden, ein Foto auf eine wesentliche Aussage reduziert werden.

Es gibt zwei Möglichkeiten zuzuschneiden, manuell und digital. Beim digitalen croppen hat man zusätzlich die Funktion einer Ausschnittvergrößerung, manuelles croppen wendet man bei bereits ausgedruckten Bildern an.

Alle Bildbearbeitungsprogramme bieten Zuschneidefunktionen, selbst die einfachen kostenlosen wie z.B. Picasa.

Hier ein schnelles Beispiel, ich habe mich mal eben im Badezimmer fotografiert :

 

Was will ich zeigen ? Genau, mein seltsames Grinsen, nicht die Tür, nicht das Glas mit Parfümproben, sondern mein Gesicht mit der Kamera.

Hier die schnell in Picasa gecroppte Version :

 

Soweit sogut. Das andere Glas im Vordergrund stört immer noch, ich könnte das jetzt auch noch wegschneiden, aber ich möchte doch ein wenig die Umgebung festhalten, welcher Irre fotografiert sich im Badezimmer ? Genau, das kann nur ein Scrapbooker sein, oder ? Das Foto werde ich so verscrappen ;-)

Noch ein Beispiel, hier ist ein Foto, Andrea hat mich während meines letzten Workshops beim Fotografieren fotografiert :

 

Was will ich genau zeigen ? Nicht den hässlichen Türrahmen oder meine strubbeligen Haare, sondern wie ich immer das linke Auge zumache beim Fotografieren, also croppe ich wieder in Picasa und beschränke mich auf das Wesentliche :

Die Wirkung spricht für sich, ich denke ihr werdet jetzt verstanden haben was croppen heißt.

Weg mit dem Plüschsofa, ran an die Katze, weg mit dem verschmierten Kindermund, ran an die glänzenden Kinderaugen. Obwohl, das ist wieder ein schlechtes Beispiel, vielleicht ist ja gerade die verschmierte Schokoschnute das, was man festhalten sollte. Ihr seht also, von Fall zu Fall muss mann individuell entscheiden, was kann weg, was will ich zeigen. In den meisten Fällen wird aber durch das Wegschneiden die Wirkung eines Fotos intensiviert. Heute, im Zeitalter digitaler Kopien, ist es auch kein Problem ein Foto mit und eines ohne Hintergrund zu speichern, bzw. ein Original- und ein gecropptes Foto.

Ich schneide Fotos auch gerne mit der Hand zu, zur Verdeutlichung des Themas könnt ihr euch  hier auf der Website der Zeitschrift Scrapbooks Ect. ein Video anschauen, das ist fast selbsterklärend auch ohne große Englischkenntnisse zu verstehen. Halt, noch nicht klicken, ich möchte dazu noch etwas sagen.

Im Videowird auch das matten von Fotos gezeigt und erklärt, früher in der guten alten Zeit ein Muss, leider inzwischen etwas aus der Mode gekommen. Ich persönlich matte aber immer noch viel und gerne.

Was ist matten denn jetzt schon wieder werdet ihr euch vielleicht fragen ?? Schon wieder so ein Fachausdruck. Matten könnte man mit "unterlegen" übersetzen. Auch hier steht das Foto im Mittelpunkt, es soll durch das matten mit Cardstock besonders gut zur Geltung kommen, sich abheben. Man wählt zum matten meistens eine Farbe, die eine Farbe im Foto aufgreift.

Eigentlich ist das aber ein neues Thema, darum werde ich es in einem anderen Beitrag wieder aufgreifen und ausführlicher darauf eingehen. 

Und jetzt dürft ihr das Video zum Thema croppen anschauen ;-)

•••• •BARBARA

Die perfekte Farbkombi

Wenn ihr Probleme habt, die perfekte Farbzusammenstellung zu eurem Foto zu finden, könnte euch das hier helfen.

Einfach Foto hochladen, Create klicken, Farben aussuchen. Macht Spaß zu spielen.

•••• •INES

Scrapbooking für Jedermann

Heute brachte uns beiden der Postbote dieses hier ins Haus :

   

Es sind unsere Belegexemplare der Zeitschrift Kreativ dekorieren, basteln und nähen. Die Redaktion dieser Zeitschrift mit einer Auflage von 60.000 Exemplaren hatte uns vor einigen Monaten gefragt, ob wir Interesse hätten, einen Artikel über den "Trend Scrapbooking" zu schreiben.
Natürlich hatten wir, und das Ergebnis füllt 6 Seiten der Januar-Ausgabe dieser Zeitung.
Wir haben den Artikel sehr verständlich besonders für Anfänger geschrieben, schließlich möchten wir möglichst viele Leser für unser Hobby gewinnen und interessieren. Zum Artikel gehören einige Layouts mit einer genauen Step-by-Step Anleitung.

Hier sind zwei Beispiele, die weiteren Layouts findet ihr in der Zeitschrift !

"Hochzeit" von Barbara Haane

"Vorher - Nachher" von Ines Brückner

Um das Nachmachen und/oder Erstellen der Layouts zu erleichtern haben wir ganz speziell ein Materialpaket zusammengestellt. Mit diesem umfangreichen Paket kann man natürlich nicht nur die in der Zeitung vorgestellten, sondern zusätzlich noch weitere Layouts oder andere Projekte erstellen.

   

Das Materialpaket kann unter dem Stichwort "Scrap-Impulse" hier bestellt werden.

Die Zeitung ist zum Preis von 3,30€ ab dem 23. Januar im Zeitschriften-Handel und auch in jedem Bastelladen erhältlich.

Außer unserem Artikel sind sehr nette Osterdekorationen und andere schöne Sachen zu sehen, in der Mitte des Heftes gibt es immer einen Schnittmuster-und Bastelbogen.

•••• •BARBARA&INES

Kostengünstiges Scrappen - Das Design

Komischerweise bin ich eigentlich zum scrappen gekommen, als ich die ersten simple Layouts von Ali, Donna und Cathy in amerikanischen Zeitschriften entdeckte. Layouts, die man auch heute noch - Jahre später - gerne anschaut. Layouts, die durch klassische Eleganz, puristisches Design und wenige Zutaten bestechen.

Bei der Überlegung zum kostengünstigen scrappen, war natürlich mein erster Gedanke - reduzierter Stil und klassisches Design. Ich habe mich aus diesem Grund auch entschlossen - die Bilder meiner Frankreichreise (lieben Dank Ursula :-) ), ganz klassisch zu verscrappen. Es gefällt mir ganz ausserordentlich! Man braucht nicht mehr als Cardstock in Naturfarben und Patternpaper in Naturfarben und möglichst dezenten Mustern. Das ist etwas an dem man sich nie satt sehen wird! Klassisch eben. Als Zugeständnis an ein paar Embellishments habe ich lediglich einige Primas benutzt. Mit einer  Packung auch hier in Naturfarben (grün, braun) kommt man wesentlich weiter, als Blumen aus einem Bogen Patternpaper zu schnipseln. Die Primas antackern und fertig! Es sind keine Brads oder Knöpfe nötig. Für die Buchstaben kam mein Quickutz Alphabet zum Einsatz. Ich habe meine Alphabet mit viel Geduld wirklich sehr günstig bei ebay.com erstanden. Ich gestehe aber, wenn ich etwas sofort und umgehend haben muss, versagt bei mir diese Strategie. Bei einem Layout habe ich den Titel allerdings von Hand ausgeschnitten. Als Alternative bietet sich z.B. der Coluzzle an, bei dem es 2 schöne klassische und vor allem kostengünstige Alphabettemplates gibt. Man kann natürlich auch, gerade beim A4 Format, auch direkt den Titel auf sein Layout drucken.

Ein Zugeständnis an meinen Embellishment Berg war auch mein transparentes Rähmchen. Aber man kann auch hier kostenlose Brushes aus dem Internet downloaden und sich seinen Rahmen direkt auf's Foto entwickeln lassen oder auf seinen Cardstock drucken.

Hier also noch 2 Layouts zu meinem Frankreichalbum. Wirklich sehr wenige Zutaten. Und natürlich mit meinem Lieblingscardstock Bazzill Kraft :-)

Ich sag' schon mal Danke für's anschauen.

•••• •INES

Geschichte verscrappen

Immer wieder stelle ich fest, wie schnellebig unsere Zeit ist und wie schnell man aber Details der Zeit in der wir leben auch wieder vergisst.
Um so wichtiger ist es für mich, auch Geschichte in meine Layouts und Alben mit einfliessen zu lassen. Beim späteren Betrachten dieser Layouts hat man oft ein Aha-Erlebnis, ach ja, so war das damals, stimmt, hatte ich schon fast vergessen.
Als ich in der letzten Creating Keepsakes ein Layout vom Welt-Jugendtag in Köln sah, hatte ich auch so einen Erinnerungs-Flash. Uups,ist das schon 2 Jahre her ? War das nicht erst gestern ? Wir waren so begeistert damals, ich war als Helfer am Rande involviert und es herrschte hier in der Gegend eine unglaubliche Stimmung. Ich muss das unbedingt festhalten, die Erinnerung wird immer schwächer.
Ein anderes Beispiel ist dieses Layout , erinnert ihr euch ?

Ich glaube der Einfluss unserer engeren und weiteren Umgebung und des Weltgeschehens auf unser Leben sind es auch wert, in unseren Scrapbooks festgehalten zu werden.
Nicht nur wichtige Ereignisse, sondern ob und wie sie unser Leben verändern, unsere ganz persönliche Sicht der Dinge in einer bestimmten Zeit und in einer bestimmten Situation, ich denke das ist beim späteren Betrachten meiner Alben für mich und meine Nachkommen interessant.
Ich muss meinen Kindern und meinem Mann sicher nicht auf dem hundertsten Layout erklären wie sehr ich sie liebe, das wissen sie, diese Art von Layouts zumindest in der Masse wie man sie überall sieht finde ich manchmal übertrieben.
Aber dieses Aha-Erlebnis, wenn unsere Erinnerung geweckt wird durch Layouts, das finde ich immer wieder bemerkenswert.
Selbstverständlich ist das nur meine Sicht der Dinge, meine persönliche Meinung und meine Einstellung zum Scrapbooking.
Das Schöne an unserem Hobby ist die Vielfalt die einem begegnet, an Themen, Techniken, Stilen und Geschichten, und dass jeder scrapbooken kann, wie es ihm gefällt.
So, genug der philosophischen Gedanken für heute, ab in den Garten, in die warme Sonne, ...globale Erwärmung, Energiesparen, auch so ein aktuelles Thema, könnte man  auch mal verscrappen...

•••• •BARBARA

 

 

Kostengünstiges Scrappen - Teil 1

Als ich Barbara in einem ersten Brainstorming den Vorschlag zu diesem Artikel gemacht habe, meinte sie nur "Da machst du aber den Bock zum Gärtner". Ok, ich gestehe das wir beide sicherlich einen ungeheuren Berg an Scrapsachen über die Jahre gesammelt haben, aber vieles bleibt irgendwie ungenutzt, dümpelt in Schubladen und Dosen vor sich hin. Warum sollt ihr also nicht von unseren Fehlern und Erfahrungen profitieren? Ausserdem befinden sich in meinem Bekanntenkreis viele Leute, die zwar gerne scrappen wollen, aber wirklich nur monatlich ein begrenztes Budget von gerade mal 15 bis 20 Euro zur Verfügung hätten.

Barbara und ich haben uns also mal hingesetzt und gebrainstormt. Ausserdem fiel uns ein sehr interessanter Artikel bei 2Peas (amerikanisches Forum) zu diesem Thema in die Hände.

Wir haben uns vorgenommen, dieses Thema in mehrere Artikel aufzuteilen und nach Möglichkeit noch Beispiele dazu zu kreieren. Vielleicht habt ihr auch Tricks und Kniffe auf Lager, um Geld beim Scrapbooking zu sparen.

Unser erster Tipp : Vermeidet Impulskäufe ! Aus leidvoller Erfahrung wissen wir, wie leicht man sich verleiten lässt immer SOFORT the latest and greatest haben zu müssen. Um so ärgerlicher, wenn man keine 4 Wochen später diese Artikel schon heruntergesetzt in den Shops findet. Sonderangebote und Rabattaktionen der Shops sollte man hingegen nutzen, und dann auch in grösseren Mengen Basics wie Cardstock und klassische Buchstabensticker und RubOns kaufen. Es lohnt sich auch immer auf Versandkostenfreiheit zu achten, besser seltener und mehr bestellen um diesen Rabatt mitzunehmen.

Überlegt euch, ob ihr z.B. diese großgemusterten Blumenpapiere und große grafische Muster, wirklich auf Layouts einsetzen wollt, und wenn, dann reicht auch nur ein Bogen, das gleiche gilt für super-trendige Papiere und Embellishments.

Die Fülle der Angebote und der Konkurrenzkampf der Hersteller ist teilweise erdrückend und auch für Anfänger eher abschreckend. Wir werden inzwischen zugeschmissen mit vollgestopften bunten Layouts, die von Design-Team-Designern nur zum Zwecke der Produktvermarktung gemacht worden sind und wo die Fotos und die Geschichte eher zu Statisten verkümmern.

Zu vergleichen ist diese Art des Marketings, speziell in der Zeit wenn neue Produkte auf den Markt kommen, vielleicht mit den großen Modeschauen, interessant und oft schön anzusehen aber für den täglichen Gebrauch ungeeignet und unbezahlbar.

Also, erst überlegen und dann kaufen kann sich bezahlt machen !

Ein Tipp besonders für Anfänger: sparen sollte man nicht an Werkzeugen, eine gute Schneidemaschine mit selbstschärfender Klinge oder ein guter Cutter mit nicht rutschendem Alu-Lineal sind zwar Anfangs eine grössere Investition, machen sich aber auf längere Sicht bezahlt.

Auch ein guter Kleber ist leider etwas teurer, aber was nützt die liebevolle Arbeit , wenn die Sachen nach einem Jahr von den Seiten fallen weil man Billig-Klebestifte benutzt hat.

In der nächsten Zeit werden wir euch unsere gesammelten praktischen Spar-Tipps weitergeben, wenn ihr etwas beisteuern könnt, dürft ihr das gerne in dem Kommentaren tun.

Als kleine Inspiration hier noch ein Link zu Carrie Owens. Sie scrappt fast nur mit Cardstock, Fotos und Stift, und sie setzt immer nur wenig gemustertes Papier ein. Man findet wunderbare Beispiele, wie schön Scrapbooking mit wenig Material sein kann, und preiswert noch dazu !

•••• •BARBARA & INES

Stempeln auf Layouts

Die neuen klaren Acryl-Stempel sind in ihrem Siegeszug nicht aufzuhalten. Ich bin ein großer Fan dieser leicht zu plazierenden und in der Aufbewahrung praktischen Dinger.
Aber ich komme aus dem Stempel-Lager, meine im Laufe vieler Jahre gewachsene Sammlung von montierten und unmontierten Gummistempeln kann sich sehen lassen. So ganz untreu werden kann ich ihnen nicht, und immer wenn ich neue schöne Stempel in Shops sehe könnte ich wieder schwach werden.
Mein Vorsatz für die nächste Zeit : mehr stempeln !
Auf ein fast fertiges Layout mit Gummi zu stempeln kostet mich einiges an Überwindung, die Gefahr den Abdruck zu verschmieren oder nicht an der richtigen Stelle zu plazieren ist immer da. Mit unmontierten Gummistempeln auf einen Acrylklotz hat man noch die größere Sicherheit, als das Risiko mit dem undurchsichtigen Holzklotz daneben zu stempeln.

Auf diesem Layout habe ich den Titel mit unmontierten Gummistempeln von Ma Vinci's Reliquary gestempelt, bei dieser Art von distressten Stempeln ist es kein Drama wenn man den Punkt nicht so genau trifft.

                                                                                                                           

Zum Stempeln habe ich ein schwarzes Permanent Stempelkissen von StazOn benutzt, da ich teilweise auch auf der Folie gestempelt habe, es riecht so schön nach Marzipan !

Weitere verwendete Materialien :

Bazzill Kraft CS, Hambly Overlay, PP von Making Memories und Scenic Route, RubOns von Basic Grey  (Fotorahmen) und 7Gypsies (Buchstaben auf den Clip), Acrylfarbe von Ranger, Stempel von Fontwerks (Wellpappe-Streifen), Inkadinkado (Uhr)und Just For Fun (Spiralbindung) .

Ich habe auch einige Ephemera eingebaut um damit die Shopping-Leidenschaft meiner Ältesten zu dokumentieren.

Das Layout hatte ich schon bei unserem vorletzten Crop angefangen, aber es ist eines von denen, wo ich seeeehr lange die Elemente hin und her geschoben habe. Unter der Folie, auf der Folie, etwas dazu, etwas wieder weg. Dann habe ich es einige Zeit weggelegt, heute wieder herausgeholt und klick, auf einmal ging es dann schnell. Zum Speed-Scrapper werde ich trotzdem nicht werden, höchstens in Workshops oder unter irgend einem Zeitdruck.

•••• •BARBARA

Layout Aufbewahrung

Wohin mit den fertigen Layouts ? Verschiedene Formate, verschiedene Alben, diese Fragen hat sich jeder Scrapper schon gestellt.
Für alle die es nicht schon kennen weil sie nicht ständig auf amerikanischen Seiten herumsurfen hier ein genialer Vorschlag von Lisa McGarvey. Ich finde die Idee verschiedene Formate alle zusammen in einem 12x12" Ringbuch-Album unterzubringen wirklich klasse, es sieht gut aus und ist praktisch.
Ich werde das umsetzen, denn von der Idee für alle meine Kinder eigene Alben anzulegen habe ich mich inzwischen verabschiedet. Meine Layouts werden in der Reihenfolge der Erstellung eingeheftet und fertig ! Für Doppellayouts bevorzuge ich weiter die Postbound Alben, weil mich der Abstand in der Mitte der Ringbücher stört.
Jetzt würde ich mir nur noch wünschen dass mehr deutsche Shops ( gibt es überhaupt schon einen, der diese American Crafts Alben führt ? ) Ringbuch-Alben in ihr Sortiment aufnehmen. Die Beschaffung aus den USA ist momentan noch umständlich und teuer, das Gewicht und die Größe der Alben erschweren das. Ich habe in einem solchen Album problemlos 20 Protektoren mit 40 Layouts untergebracht.

•••• •BARBARA

Ephemera

Kennt ihr diesen Begriff ? Vielleicht ist er euch schon beim Lesen amerikanischer Scrap-Magazine aufgefallen ? Wörtlich übersetzt : Eintagsfliege.
Im übertragenen Sinne bedeuten Ephemera auf Papier gedruckte Sachen, die zum einmaligen Gebrauch gedacht sind. Ephemera sind teilweise begehrte Sammlerobjekte aber gehören auch zum Scrapbooking, zur Dokumentation unseres täglichen Lebens.
Beispiele für Ephemera sind :
- Eintrittskarten, Briefe, Postkarten, Flyer, Programmhefte von Veranstaltungen, Parkscheine, Sammelkarten, Lesezeichen, Aktien, Zeitungsausschnitte, Ausweise, Spucktüten( Flugzeug), Servietten, Speisekarten, Etiketten, Rechnungen, Kassenbons, Zeugnisse, Einkaufszettel, Briefmarken, Tickets, u.s.w. , kurzum alles, was Bestandteil unseres Alltags ist.

Ich sammle alles was ich wichtig oder interessant finde erstmal in einem Karton, er wird immer voller. Nicht immer denke ich beim Scrappen daran, die Kiste zu durchforsten, da ist mein System sicher noch verbesserungswürdig. Als Layout-Beispiel habe ich gerade nichts Aktuelles, darum hier ein etwas älteres Layout aus 2004 :

Im Urlaub sammelt man meistens besonders vieles was man verwenden kann. Ich habe hier zur Verdeutlichung unserer Shopping-Exzesse ( USA-Urlauber wissen wovon ich rede !) einen Flyer des Shopping Centers als Schild verarbeitet. Ausserdem sind an der rechten Seite Schnipsel diverser Etiketten angetackert. Das Hintergrundpapier habe ich selber gestaltet, Kassenbons eingescannt, eingefärbt und ausgedruckt.

Hier noch ein anderes Beispiel aus meinem Florida-Album von 2004 :

Hinter die Fotos ( ich bekomme Hunger wenn ich das sehe) habe ich einige der Pizza-Gutscheine geklebt, die wir bei jeder Lieferung unseres Lieblingspizzalieferanten Domino's bekamen, so mussten wir immer wieder Pizza bestellen :-) Hinter dem Foto von mir mit dem fetten Sandwich ist noch ein Tag mit dem Kassenbon der Sandwiches.

Ich glaube ich habe ein wenig verdeutlicht, um was es bei Ephemera geht, oder ?

Abgesehen vom dekorativen Erinnerungswerte hat man in vielen Jahren sicher Spaß daran zu sehen, wie sich vieles verändert haben wird.

Zu bedenken gibt es vielleicht noch das Thema Säurefreiheit und den Alterungsprozess. Die meisten Ephemera sind nicht für längeren Gebrauch gedruckt. Kassenbons und Kreditkartenbelege z. B. verblassen, man sollte sie einscannen, dann kann man sie auch in jeder beliebigen Grösse ausdrucken. Eine Freundin hat für ein Shopping-Layout eine Einkaufstüte eingescannt und als Hintergrund verwendet, das sieht klasse aus ! Die Möglichkeiten seine gesammelten Kleinigkeiten einzusetzen sind unerschöpflich, wenn man seiner Kreativität einfach Spielraum lässt.

Ich habe ein Spray zur Säureentfernung, damit sprühe ich vor dem Verscrappen die jeweiligen Sachen ein, ob es wirkt wird sich vielleicht erst in vielen Jahren zeigen, aber es schadet nicht.

Also, auf jeden Fall erstmal fleissig sammeln, wegschmeissen kann man es immer noch wenn man es dann doch nicht braucht !

•••• •BARBARA

 

Scrapbooking Videos

Vielleicht kennt ihr den Link zur Creating Keepsakes Video Gallery in der Seitenleiste unseres Magazins ? Es macht Spaß sich dort durchzuklicken, es werden viele Techniken erklärt, für Anfänger und Fortgeschrittene, und ständig kommen neue Videos dazu.

Auch wenn man kein oder wenig Englisch spricht ist das kein Problem, die Videos sind auch ohne Worte gut verständlich.
Ich habe für euch hier eine Zusammenstellung der interessantesten Videos gemacht und die Titel übersetzt, holt euch einen Kaffee, lehnt euch zurück und lasst euch inspirieren !

• Falsches Chipboard selbst hergestellt
• Wie benutze ich Heidi Swapp Masks
• Trockenes Embossen mit Chipboard Formen
• Ränder mit dem Stempelkissen inken
• Resist Technik mit Aquarellfarben und RubOns
• Foam Stempel von beiden Seiten benutzen
• Wie kann ich Stanzer exakt positionieren ?
• Tricks mit doppelseitigem Papier
• Grundlagen der Schneidetechnik Teil 1
• Grundlagen der Schneidetechnik Teil 2
• Der neue Fiskars Squeeze Punch
• Spaß mit Thickers ( die Moosgummi-Sticker von American Crafts)
• Löcher stanzen
• Auf Tags drucken
• Tipps für den Umgang mit dem Schneidemesser
• Kreise schneiden
• Wie kann ich 7Gypsies Stempel anders einsetzen ?
• Wie verwende ich unmontierte Gummistempel ?
• Tricks mit dem Basic Grey Notch und Die Tool
• So kann man selber Stempel herstellen
• Maskiertechnik beim Stempeln
• RubOns auf Stickern

Durch diese Links kommt ihr auf die Seite zum jeweiligen Thema, dann zum Anschauen der Videos nur auf den kleinen dreieckigen Pfeil unter dem Monitor klicken !

Viel Spaß !

•••• •BARBARA

Stanzsysteme - Teil 1 -

Immer wieder liest man die Frage, lohnt es sich ein Stanzsystem anzuschaffen oder nicht?

Jedem absoluten Anfänger kann ich nur raten, Finger weg - es sei denn ihr seit Onassis und habt zu viel Geld. Wartet erst einmal ab, die Dinger rennen nicht weg. Beobachtet euch und eure Vorlieben.

• Scrappt ihr tatsächlich viel?
• Benutzt ihr ein Sticker- oder Rub-On Alphabet immer und immer wieder?
• Macht ihr vielleicht Karten, bei denen sich die Motive ständig wiederholen?

Erst wenn ihr diese Fragen mit ruhigem Gewissen mit JA beantworten könnt, denkt weiter laut über die Anschaffung eines Stanzsystems nach. Alle anderen die sich lieber in ständig neue Produkte stürzen und bei Alphabeten, Stickern und Co. die Abwechslung lieben, sollten mit dem gesparten Geld lieber weiter ihrer Vorliebe fröhnen und sich freuen eine (teure) Enttäuschung erspart zu haben.

Ich bin erschreckend ehrlich nicht? Aber ich beobachte den Markt schon lange genug und habe schon viele Stanzsysteme in diversen Flohmärkten die Besitzer wechseln sehen, eben weil man sich hat vom allgemeinen Kaufrausch hat hinreißen lassen. Bevor ich nun an die Beschreibung der mannigfaltigen Systeme komme, solltet ihr euch noch überlegen, ob ihr ab und zu auch mal großformatiges stanzen wollt (Sizzix) oder ob euch die kleineren Sachen so bis ca. 3 cm (Quickutz)reichen. Ob ihr zwischen den Vorlagen verschiedener Hersteller wechseln wollt, wieviel Platz ihr habt. So viel zu meinen Denkanstössen, hier kommt nun die ultimative Zusammenstellung, entscheiden müsst ihr selber:

Quickutz

• Art der Maschine: Handhebelstanze
• Wie sehen die Stanzschablonen aus: kleine Metallplatten mit erhabenen Formen, müssen mit speziell mitgeliefertem Mossgummi beklebt werden (ACHTUNG: Moosgummi nicht wie früher empfohlen abpuhlen, sondern komplett dran lassen)
• Gibt es noch andere Arten von Schablonen für dieses System: es gibt zusätzlich Metallplatten zum Papier embossen, ansonsten nicht kompatibel mit anderen Systemen
• Kosten Gerät: 69$ bis 119$ als Set mit Schablonen
• Kosten Schablonen: 6,99$ bis 199$ (Alphabete)
• Aufbewahrungssystem: transparente Einsteckhüllen zum abheften in einem Ordner
• Vorteil: leicht, kann überall mit hin genommen werden, braucht wenig Platz, jeder Schnipsel kann zum stanzen genutzt werden
• Website: Quickutz.com

Sizzix

• Art der Maschine: transportables Tischgerät
• Wie sehen die Stanzschablonen aus: Stahlformen auf einem Plastikteil mit Schaumstoffgummi
• Gibt es noch andere Arten von Schablonen für dieses System: es gibt zusätzlich Metallplatten zum Papier embossen
• Kosten Gerät: 69,99$
• Kosten Schablonen: 2,99$ bis 89,99$
• Kosten Konverter: 2,99$ bis 14,99$
• Aufbewahrungssystem: Tasche für das Tischgerät und Plastikausfbewahrung für die relativ großen Formen
• Vorteil: Universalgenie, die dicken Formen können sogar Graupappe und Plastik stanzen. Funktioniert mit einem Konverter auch mit Formen anderer Firmen
• Website: sizzix.com

Sidekick

• Art der Maschine: transportables Tischgerät
• Wie sehen die Stanzschablonen aus: chemikalisch geätzte Platte, auf einer Plastikkarte mit Schaumstoffgummi
• Gibt es noch andere Arten von Schablonen für dieses System: es gibt zusätzlich Platten zum Papier embossen
• Kosten Gerät: 49,99$
• Kosten Schablonen: 2,99$ bis 49,99$
• Aufbewahrungssystem: Tasche für das Tischgerät und  für die  Formen
• Vorteil: sehr leicht und transportabel

Wizard

• Art der Maschine: transportables Tischgerät
• Wie sehen die Stanzschablonen aus: chemikalisch geätzte Platte zum stanzen und embossen
• Gibt es noch andere Arten von Schablonen für dieses System: es gibt zusätzlich Metallplatten zum Papier embossen
• Kosten Gerät: 129,99$
• Kosten Schablonen: 4,99$ bis 159,99$
• Aufbewahrungssystem: Tasche für die Formen
• Vorteil: Funktioniert mit den Stanzformen aller anderen Firmen (Adapter erforderlich)

ZAZ

• Art der Maschine: transportables Tischgerät
• Wie sehen die Stanzschablonen aus: chemikalisch geätzte Platte
• Gibt es noch andere Arten von Schablonen für dieses System: es gibt zusätzlich Metallplatten zum Papier embossen
• Kosten Gerät: 49,99$
• Kosten Schablonen: 4,99$ bis 159,99$
• Aufbewahrungssystem: transparente Einsteckhüllen zum  abheften in einem Ordner
• Vorteil: sehr transportabel, funktioniert mit den dünnen Stanzformen  anderen Firmen (Adapter erforderlich)
• Website: hier

HINWEIS ZU DEN PREISEN: Ich habe mich bei den Preisen an die Empfehlungen der Hersteller gehalten und daher sind die Preise in US $ ausgewiesen. In etwa kann man diese Preise 1:1 in Euro umrechnen. Die Maschinen sind teilweise teurer, da sie schwer sind und sich das auf die Transportkosten nach Deutschland niederschlägt. Die Händler müssen diese Kosten natürlich umlegen. Aber, gerade bei den kleinen und leichten Metallstanzschablonen lohnt sich aber der Blick nach Übersee, da die Portokosten dabei wirklich günstig sind und die Lieferung dank Paypal und Airmail ratz fatz geht. Da wünschte ich mir von manch einem deutschen Händler mehr Service, ich sage nur Mindestbestellwert und Portopauschale ;-)

Das Thema Stanzsysteme wird fortgesetzt ....

•••• •INES

Patternpaper Teil 3 - Was für was

Ich habe intensiv in Ali Edwards Buch A Designers Eye for Scrapbooking with Pattern Paper gestöbert und meine eigenen Erfahrungswerte einfließen lassen. Herausgekommen dabei ist diese Zusammenstellung in der ihr entnehmen könnt, wie man die Muster verwenden kann. Für welche Layouts sie geeignet sind. Entscheidend ist dabei natürlich auch der eigene Geschmack, aber wenn ihr das Geheimnis von WOW-Layouts ergründen wollt, habt ihr hiermit zumindest schon mal eine entscheidende Zutat. Die Muster und Farben der Papiere sollen eure Geschichte die ihr mit dem Layout erzählen wollt unterstreichen und unterstützen. Hier seht ihr wie das gemeint ist.

Blümchen oder auch Schnörkel passen zu

• Feiern aller Art, Familienfeiern, Zeromonien
• Garten
• Glück
• Wachstum
• Weiblichkeit
• Vielfalt
• Schönheit
• Frieden
• Freude
• Leben

• Sehr speziell sind die großen geblümten Papiere, sie drängen leicht die Fotos in den Hintergrund. Aber ok, ist wie alles Geschmackssache. Am besten die großen Ornamente und Muster auschneiden und als Embellishment in einer Ecke nutzen.

Kreise, Punkte passen zu

• bekunden von Zusammenhalt, Zusammengehörigkeit
• Vertrautheit
• Enthusiasmus
• Vollendung, etwas Abgeschlossenes
• Reise
• Zyklen, Kreisläufe
• Energie
• Kindheit, Jugend
• Ewigkeit
• Einigkeit
• Spaß

Linien passen zu

• bestimmte Richtungen
• Traditionen
• Männlichkeit
• Strenge
• Bewegung
• Ziele
• Zuverlässigkeit
• Führung
• Ausgewogenheit
• Energie
• Geschichte
• Natur
• Vertrauen
• Linien sind eigentlich die Universalgenies unter den Papieren und können in kleinen Portionen mit jedem Muster kombiniert werden. Ausprobieren!

Karos, Rechtecke passen zu

• Definitionen
• Wiederholungen
• Eleganz
• Seriosität
• Symbolhaftigkeit
• Strenge
• Kunst
• Klassik
• Bewegung
• Einigkeit
• Ordnung
• Werte

Schrift passt zu

• Ausbildung
• Lernen
• Erinnerungen
• Lesen
• Kommunikation
• Information
• Nachricht
• Zuhören
• Gedanken
• Geschichten
• Zitate
• Fakten
• Betrachtung/Besinnung

Themenbezogene passen zu

• dem jeweiligen Thema welches sie darstellen (z.B. Schneeflocken, Weihnachtsbäume, Halloweengeister etc.)

Kleine Portionen Papier gehen eigentlich immer. Auch gut ist monochromatisches Papier, sprich Ton in Ton Muster. Bei ganz unruhigen Papieren ist es oftmals angebracht die Fotos zu matten, damit sie wieder mehr Aufmerksamkeit bekommen. Auch gut bei einer großen Portion unruhigem Papier einen ruhigen Gegenpol zu schaffen, klare ruhige Flächen, auf denen nichts los ist und das Auge zur Ruhe kommt.

•••• •INES

Patternpaper Teil 2 - Download

Ich habe exklusiv für euch eine Liste zusammengestellt, in der ihr viele Hersteller und die dazugehörigen Qualitäten heraus lesen könnt. Wenn ihr Vorschläge zu Ergänzung oder Verbesserung habt, her damit.

DOWNLOAD

•••• •INES

Patternpaper Teil 1

Ich versuche hiermit ein wenig Licht in den Dschungel der schier unüberschaubaren Papiere, Hersteller, Qualitäten, Bezeichnungen etc. zu bringen. Das Meiste habe ich aus meinem Papiererfahrungsschatz zusammengetragen. Die Liste erhebt natürlich keinen Anspruch auf Vollständigkeit, sondern gibt lediglich einen kleinen Überblick im Dschungel der Papiere.

Einseitig bedruckte Papiere

• mein persönlicher Favorit, weil ich sie besser einsortieren kann und eigentlich nur einen Bogen brauche. Blödes Argument? Wartet es ab ..
• Hersteller sind z.B. Basic Grey (neuere Papiere auch zweiseitig), KI Memories, Anna Griffin, Narratives, 7Gypsies, Cherry Arte, Urban Lily

Zweiseitig bedruckte Papiere

• sie kommen wie der Name schon sagt auf Vorder- und Rückseite bedruckt daher. Das ist ok wenn man sich darauf beschränkt nur eine gemusterte und die andere Seite einfarbig bedruckt, aber es ist blöd wenn beide Seiten mit Mustern bedruckt sind. Dann braucht man nämlich 2 Bögen des Lieblingspapiers, welches ja auch noch wesentlich teurer als das einseitig bedruckte ist. Und wie sortiere ich die 2 seitigen Papiere ein, wenn ich nur einen Bogen habe - wie finde ich das was auf der Rückseite ist in einem praktikablen System. Gar nicht!!! Sinnvoll finde ich es, wenn auf der Rückseite verschiedene Formate zum zuschneiden gedruckt sind, wie z.B. bei KI Memories.
• Hersteller sind z.B. Chatterbox, Crate Paper, Scenic Route, ganz neu KI Memories, SEI, Scrapworks

Papierqualitäten

Normale Dicke

• sind sehr schön für Minialben, weil die Alben dann nicht so auseinender klaffen. Um dem Papier mehr Steifigkeit zu verleihen, kann man es mit Klebestift (UHU Photostick) kleben. Das Papier erhält dadurch Cardstockqualität (z.B. für Paperback Alben). Auch schön für Karten, weil dadurch die Karte natürlich nicht so schwer ist. Lässt sich schön und leicht reißen, was einen tollen Effekt ergibt. Meist ist dieses Papier einseitig bedruckt ausser z.B. Chatterbox Papier was sehr dünn ist , aber zweiseitig daher kommt.
• Hersteller sind z.B. Chatterbox, KI Memories, Anna Griffin, Autumn Leaves, Scrapworks, Heidi Grace

Cardstockqualität

• die meisten Hersteller schwenken jetzt (leider) um auf Cardstockqualität. Ich mag es nicht so gerne, weil das Papier wesentlich schwerer wird (Porto aus Übersee), es mehr Platz in meinem Körben weg nimmt, es sich schwerer bearbeiten lässt, es so steif ist, es sich schlechter reissen läßt.
• Es macht sich gut auf Layouts, weil es durch die Dicke einen schönen Schatten wirft und 3D Effekte zaubert.
• Hersteller sind z.B. Basic Grey, American Crafts, teilweise Chatterbox, Cosmo Cricket, Crate Paper, Scenic Route, My Minds Eye Wild Asparagus, Junkitz

Papier mit Texture

• Der neueste Schrei sind Papiere, die ähnlich wie der Bazzill Cardstock mit Texture (Oberflächenstruktur) daherkommen. Man kann sie dadurch nett inken (die Ränder mit Stempelkissen beschmieren) und es sieht generell einfach äußerst lecker aus.
• Hersteller sind Crate Paper, ganz neu KI Memories, My Minds Eye Wild Asparagus

•••• •INES

Scrapbooking Videos

...sind momentan sehr en vogue ! Dieses hier finde ich sehr cool und sehr amerikanisch, jeden Tag eine neue Episode. Es ist eine Reality Show, gefilmt in einem Scrapbook-Shop vor Live-Publikum. Der Gedanke der Macher ist ein 5-Minuten-Päuschen für uns Scrapper, ein Päuschen von der Wäsche, den Kindern, dem Boss.... . Der Host ( Moderator) ist erstaunlicherweise ein Mann !

Auch witzig ist die Online Video Gallery von Creating Keepsakes. Es gibt mittlerweile eine große Sammlung von tollen Tipps mit Erin Lincoln, verblüffende neue Techniken einfach demonstriert. Aktuell hat sie sich das berühmt-berüchtigte Notch-And-Die-Tool von Basic Grey vorgenommen ( huhu Jeani !) und gibt dem Teil eine gewisse Daseinsberechtigung zurück .

Genial für Anfänger und auch für mich alten Hasen interessant finde ich die Cutting Basics Videos, Erin schneidet grundsätzlich mit Lineal und Schneidemesser und bei ihr sieht es so super-easy aus !

Auch das Video über Unmounted Stamps ( unmontierte Gummistempel) ist klasse, kein überflüssiger Schnickschnack sondern einfach umzusetzende Tipps für Anfänger und Fortgeschrittene.

Unter dem Video-Bildschirm ist ein ziemlich winziger Pfeil den man anklicken muss um die Videos anzuschauen, wenn man es einmal heraushat wo genau man klicken muss läuft es prima.

Viel Spaß beim Anschauen, holt euch einen Kaffee und macht ein Päuschen !

•••• •BARBARA

Kleber

Klebesticks/Gluesticks

• Besonderheiten - darauf achten das der Kleber frisch ist (alter Kleber ist zäh und verteilt sich dann nicht mehr richtig) und für Fotos geeignet ist. Mein Lieblingsklebestift ist der Photoklebestift von UHU. Allgemein sehr preisgünstiger Kleber, verleiht allen Bastelarbeiten nochmals eine zusätzliche Stabilität und kann daher als Verstärkung für dünneres Papier benutzt werden. Schlechte Klebestifte verlieren nach einiger Zeit ihre Adhäsionskraft, sprich eure Papiere fallen ab (ist mir bei Pritt passiert). Ich schmiere mit dem Klebestift auch üppig über die Ränder hinweg, lege dabei eine alte Zeitschrift unter, nach dem einschmieren blättere ich eine frische Seite um, lege dann mein Werkstück(Karte) auf die frische Zeitschriftenseite - drücke das eingeleimte Papierstück leicht an und richte es aus - dann drehe ich das komplette Werkstück vom Rücken auf den Bauch und streiche auf der Rückseite fest - nie auf der Vorderseite - sonst gibts unschöne Schmierereien.
• Geignet für - Minialben, Paperbagalben und Karten, alles solche Sachen die ungeschützt und nicht in Protektoren verwendet werden und bei denen insbesondere die Ränder gut festgeleimt sein sollen. Aber auch für handausgeschnittene Titel.

Kleberoller

• Besonderheiten - auch trockener Kleber, weil er über eine Rolle einfach auf das Papier aufgebracht wird und nicht eintrocknen kann. Lieblingsprodukt ist da bei mir Herma. Sparsam verwenden (nur in den Ecken), da er zum einen sehr teuer ist, zum anderen Layouts sowieso in Protektoren verschwinden, die das Papier zusätzlich fixieren. Es gibt viele Spezialkleberoller, z.b. welche die ähnlich wie Post It nur leicht fixieren und wiederablösbar sind (non permanent), starke Klebekraft besitzen (permanent) und Kleberroller die fast unsichtbar kleben und für transparente Materialien geeignet sind.
• Geeignet für - Layouts, und flächige Materialien wie Cardstock und Papier, die auch kein großes Gewicht haben.

Klebepunkte/Gluedots

• Besonderheiten - auch ein trockener Kleber, ähnlich dem Kleber mit dem Pröbchen in Zeitschriften festgeklebt werden. Die Klebepunkte sind auf einer Rolle in Abständen   aufgebracht. Das Werkstück wird direkt auf den Klebepunkt gedrückt und dann der Klebepunkt mit dem Werkstück vom Träger abgezogen, und nicht vom Papier abpulen und dann aufkleben! Relativ teuer und schwieriger zu beschaffen (Onlineshops).
• Geeignet für - Embellishments, wie Metallteilchen, Metallverzierungen (Charms), Blümchen. Weniger für flächige Klebearbeiten, weil ja nur ein Punkt genutzt werden kann. Sehr gute Klebekraft.

Flüssiger Kleber

• Besonderheiten - für Papierscrapbooking nur Spezialkleber - wie z.B. der von KI Memories  geeignet - und dieser wird auch nur sehr sparsam z.B. für das befestigen von Metallteilen verwendet. Das Papier wellt sich beim Einsatz von den meisten flüssigen Klebern oder schlägt durch, was ja absolut unerwünscht ist.
• Geeignet für - Metallteile oder Glitter als Trägermaterial.

Klebeband

• Besonderheiten - Tesa kennt sicher jeder oder auch doppelseitiges Klebeband, Photoklebeecken.
• Geeignet für - Papier, Cardstock. Doppelseitiges Klebeband auch für kleben von Papier auf Metall, z.B. Lunchboxen oder als Trägermaterial für Glitter und Microperlen.

Ich hoffe ich habe nichts vergessen. Solltet ihr noch irgendwelche Favoriten oder unerwähnte Kleber  haben, lasst es uns wissen, ich ergänze gerne diese Auflistung.

•••• •Ines

Cardstock-Basics

Weiter geht es mit ein wenig Materialkunde in unserem Anfänger-Monatsthema.

Die Basis eines Layouts ist der sogenannte Cardstock, im allgemeinen CS abgekürzt. Der bekannteste Cardstock-Hersteller ist Bazzill, diese Firma hat eine unglaubliche Auswahl an Farben und Cardstock mit verschieden strukturierten Oberflächen.

Die bekannteste Struktur ist Canvas, sie sieht wie Leinen aus. Dann gibt es Orange Peel (Orangenschale), Corduroy, der hat feine Streifen und Raw Silk, eine feine seidige Struktur. Alleine 180 verschiedene Blautöne gibt es von Bazzill, insgesamt findet man Hunderte von Farben. Zu den bekanntesten gemusterten Papieren stellt Bazzill farblich abgestimmte Cardstocks her. Es gibt auch zusammengestellte Pakete mit abgestimmten Farbtönen zu kaufen, die Fourz, Multi Packs und Monochromatic Packs, sie sind gerade für Anfänger ideal. Bazzill macht Cardstock in 12x12 Zoll, 8 1/2x11 Zoll, Cardstock mit gebogener Kante, selbstklebenden Cardstock und, und, und....

Eine weitere bekannter Cardstock-Hersteller ist Die Cuts With A View, kurz DCWV . Dieser Cardstock hat die Besonderheit, dass er einen weissen Kern hat, Donna Downey und Cathy Zielske benutzen ihn häufig. Wenn man ihn distresst, also leicht abschmirgelt, kommt das Weisse zum Vorschein, ein schöner Effekt. Auch bein Reißen entsteht eine schöne weisse Reißkante.

DCWV wird in sogenannten Stacks verkauft, in wunderbar farblich aufeinander abgestimmten Blöcken. Es gibt diese Blöcke in 6 verschiedenen Grössen. Ich habe mit diesen Stacks angefangen zu scrappen, es passt alles wunderbar zusammen und der CS hat eine leinenartige Oberfläche.

Making Memories stellt glatten Cardstock in neutralen Farben her. Dann gibt es noch den wunderbar seidigen Cardstock der Firma Prism, auf der sehr glatten Oberfläche lässt sich besonders gut von Hand mit dem Stift schreiben.

Ihr merkt schon, die Auswahl ist riesig und verführerisch. Man kann Cardstock natürlich auch wunderbar zum Kartenbasteln, für Minibooks und dergleichen benutzen, dafür eignen sich auch gut die Reste ( Scraps), die man von der Layout-Gestaltung übrig hat.

Ich empfehle euch zu Anfang lieber keine so große Farbauswahl sondern eher neutralere Töne zu kaufen und dafür von jeder Farbe lieber 2 Blatt. Wenn man Doppellayouts macht, und der Trend geht eindeutig wieder in diese Richtung, ist es sinnvoll auf beiden Seiten die gleiche Cardstock-Basis zu haben.

Wenn ihr neues gemustertes Papier kauft, schaut am besten gleich ob es dazu farblich passenden Cardstock in dem Shop gibt, die Shop-Betreiber geben im Allgemeinen dazu auch gerne Auskunft.

Mit weissem, schwarzem und beigefarbenen Cardstock liegt man im Zweifel und für den Anfang immer richtig.

Ich zeige euch noch 2 meiner älteren Layouts nur mit Cardstock, es geht auch ohne Muster, Verzierungen, Gedoodle und dergleichem, so verführerisch das alles auch zum Kaufen anregt. Mit einer guten Auswahl an Cardstock ist man für den Anfang bestens gerüstet !

Irgendwie muss natürlich auch alles zusammengefügt werden, wie das am besten geht, welche Kleber es gibt und was man zum wichtigen Thema Klebstoffe sonst noch wissen sollte wird euch Ines morgen verraten.

•••• •BARBARA

Mein kreativer Prozess

...beginnt, anders als bei Ines, mit einer Geschichte oder einem Gedanken.

Eine spontane Erinnerung, eine Alltagssituation, Sprüche meiner Kinder, ein Song im Radio, ein Blick in die Zeitung, oder einfach eine Stimmung, all das sind Dinge die mich zu Layouts anregen um etwas davon festzuhalten.

Ich schnappe mir eines meiner Journals und schreibe meine Gedanken und Ideen dazu auf, manchmal fällt mir auch schon ein dazu passendes Foto ein, entweder ein bereits vorhandenes oder ich versuche ein passendes Foto zu machen.

Meine Kinder sagen oft : " Mami, darüber kannst du doch ein Layout machen ", oder wenn ich aufspringe und mir die Kamera schnappe : " Oooaah, Mami hat schon wieder ein Layout im Kopf".

Natürlich regt mich das Stöbern in meinen Fotos manchmal auch zu Layouts an, meistens ergibt sich daraus schnell das Thema und die Geschichte.

Wenn ich mit einem Layout beginne überlege ich mir immer erst welche Geschichte ich erzählen will, das Journaling, und wieviel Platz ich dafür brauche. Dann kommt der Part wo ich die ausgesuchten Fotos auf Dutzende von Papieren lege, bis es in meinen Augen passt. Ich tendiere dazu die Farben aus den Fotos aufzugreifen und entweder monochromatisch, d.h. in den gleichen Farbtönen und mit höchstens einer Komplementärfarbe zu arbeiten.

Ich bestelle meine Fotos in Standardformaten meistens online, manchmal wenn ich während des Arbeitens am Layout ein anderes Format möchte und das nicht durchs Zurechtschneiden passend wird, drucke ich auch zuhause Fotos aus.

Und dann kommt das Zufügen-Wegnehmen von Embellishments, hin und her, zuviel-zuwenig, oder hier noch-ach doch nicht, ich hatte doch-wo ist es denn, usw. Wer schon länger scrappt weiß wovon ich spreche.

Manchmal muss ich es einfach liegenlassen und weggehen, ich werde auch mal den Tipp von Karen Russell ausprobieren. Sie legt sich das halbfertige Layout auf den Nachttisch, so dass vor dem Einschlafen ihr letzter Blick drauf fällt und morgens weiss sie was noch fehlt.

Erst wenn das JETZT STIMMT ALLES Erlebnis da ist, klebe und befestige ich alles.

Und wie sieht euer kreativer Prozess aus ?

•••• •BARBARA

Studio Amber

Wir freuen uns, euch heute einen Beitrag unserer Gastkolumnistin Amber Ries präsentieren zu können!

Mehr über Amber könnt ihr auch hier erfahren. Amber hat das folgende Album in den Jahren 2002/2003 ganz zu Anfang ihrer Scrap-Karriere gemacht. Es zeigt, dass ihr klassischer Stil immer schön und aktuell bleibt. Viel Spaß bei Amber`s Artikel !

Die Bausteine eines thematischen Albums

von Amber Ries

Habt ihr kein Durchblick mehr wegen zu vieler Bilder? Seid ihr unter 4 + Jahren Schul- und Uni-, Weihnachts- und/oder Urlaubsbildern begraben? Vielleicht solltet ihr die Bilder in einem Themenalbum organisieren! Großartige Idee, aber wie fängt man damit an? Versucht es mit dem bekannten Bausteine - Album !

Was sind diese Bausteine? Sucht die Fotos heraus, die ihr am liebsten verwenden wollt und steckt den Rest weg (die könnt ihr auch ruhig wegwerfen, man braucht wirklich nur einiges davon, um die Geschichte zu erzählen). Ich hatte mir vorgenommen mit den ‘heritage’ Bildern meiner Mutter arbeiten. Ich habe alle Bilder durchgeschaut und die Bilder ordnen sich fast von allein in bestimmte Kategorien: die väterliche Urgrosseltern, die mütterliche Urgrosseltern, Großmutter u. Geschwister, Großvater u. Geschwister, meine Mutter u. ihre Geschwister. Das sind dann die Hauptkategorien. Da habe ich schon den Inhalt für die Kapitel des Albums.

Nun habt ihr eure Fotos organisiert und es ist einfach, mit den Bausteinen anzufangen:

1. Titelseite zeigt auf einen Blick, worum es in dem Album geht

2. Die Widmung soll erklären wieso und für wen das Album gemacht wird

3. Das Inhaltsverzeichnis ist der Überblick für die Kapitel des Albums

4. Section Pages stellen den Inhalt der Kapitels vor

Was mache ich jetzt? Nun habt ihr die Fotos organisiert und die Bausteine sind durchdacht, aber ihr wisst immer noch nicht wie ihr kreativ damit anfangen sollt? Schaut wieder eure Fotos an – gibt es irgendwelche herausragenden Farben oder Strukturen, die ins Auge springen? Oder vielleicht scrappt ihr die Bilder eurer Hochzeit, gab es bestimmten Farben als Motiv?

Meine Hochzeit war in aprikot und weiß, also habe ich damals mein Album in diesen Farben gestaltet. Farben für die Bausteinseiten sind ausgewählt? Schön, nun denken wir an das Design: Möchtet ihr etwas Grafisches? Oder lieber Freestyle? Egal was ihr euch aussucht, ihr solltet das Design für alle Bausteinseiten wiederholen um das Album einheitlich zu machen. Dadurch spart ihr unendlich viel Zeit, denn ihr müsst nur an ein Design denken, und das verwendet ihr immer wieder. Die Seiten sind ruck-zuck fertig und das Album ist schon zur Hälfte fertig!

Sollte es aber sein, dass ihr schon mit einigen von den Seiten angefangen habt, bevor ihr an einem Themen-Album dachtet, macht euch keine Sorgen. Die Seiten innerhalb der Kapitel kann man auch frei gestalten.

Bausteine - Beispiele: Im Frühling 2002 sind wir nach Texas gereist um meine Familie zu besuchen. Dort haben wir viele Bilder in Kartons gefunden. Die haben wir dann ausgesucht und zusammen mit meinem Opa durchgegangen und er hat einzelne Geschichten dazu erzählt. Die Bilder durften wir nicht mitnehmen, also haben wir Kopien davon gemacht. Ich fing sofort damit an, habe aber schnell aufgegeben. Da waren so viele Bilder, ich war überwältigt.

Ende 2003, habe ich mich entschlossen, die Bilder endlich fertig zu scrappen und habe mit dem Bausteine - Album angefangen. Das Album war für Weihnachten fertig! Ich habe zwar, für das Heritage Album keine durchgehende Farben benutzt, aber dafür ein schlichtes Design.

Title Page: Diese Seite sorgt für die Stimmung des Albums. Ich habe deswegen einen Schriftart benutzt, die immer wieder vorkommt, sowie 3 Bilder, die repräsentieren was in dem Album vorkommt: ein Bild für die Hubers, ein Bild für die Tobiases, und ein Bild von meiner Mutter, denn das Buch wurde für sie gemacht und sie ist die Brücke zwischen den 2 Familien :

Widmung : Hier habe ich aufgeschrieben für wen ich das Album mache :

Inhaltsverzeichnis: Nicht viel Schnick - Schnack, die Seite zeigt ganz einfach welche Kapitel im Buch sind. Dazu einen kleinen Familien -Stammbaum. Die Schriftart (Adler) passt zur Titelseite :

Kapitelseiten : Es gibt 2 Hauptkapitel: Huber & Tobias. Dafür habe ich ein einfaches Design benutzt und einen Schriftart, den man gut lesen kann. Die wird immer wieder vorkommen in dem Buch, um Geschichten über die verschiedene Bilder zu erzählen. Obwohl es nur die 2 Hauptkapitel gibt, habe ich darunter immer kleine Trennungen gemacht. Das Design wurde immer wieder vorgenommen um diese Seiten hervorzuheben. Meine Mutter hat z. B. 3 Brüder, also habe ich für jeden und für sie selber eine Intro - Seite in dem Stil gemacht :

Inhaltsseiten : Dafür habe ich den Rest der Bilder genommen und obwohl ich keine einzelnen Geschichten für alle hatte, und auch keine bestimmte Daten, habe ich nachgefragt, was es für Geschichten über die Kinder zu erzählen gibt. Die habe ich dann mit den Bildern zusammen gebracht und schon waren die Inhaltsseiten fertig !

Hier sind 2 Beispiele von den Inhaltsseiten :

Also, wenn ihr die Bausteinseiten fertig habt, seid ihr tatsächlich schon mit dem Album zur Hälfte fertig, denn das ist die meiste Arbeit! Nun musst ihr nur noch die Inhaltsseiten fertig gestalten. Deswegen rate ich euch, wenn ihr auch ein Haufen Fotos von einem Event habt, und Lust diese Fotos endlich in ein Album zu bekommen – versucht es mal mit den Bausteinen der Scrapbooker!

Inken

Bille hat gefragt wie man inkt.

Ok, folgende Stempelkissen haltet ihr im Winkel von 45° zur Papierkante und streicht erst mal vorsichtig über die Kante:

• Tim Holtz Distress Ink
• ColorBox Chalk Cats Eye

Die größeren Stempelkissen geben zu viel Farbe ab und daher kann man sie nicht direkt verwenden. Ich tränke bei den größeren Stempelkissen einfach einen Q-Tip oder ein Stück Tempo im Stempelkissen und streiche damit dann genauso zärtlich über die Kanten, wie oben beschrieben. Ihr könnt erst mal auf einem Schmierblatt üben, ob's die richtige Dosierung ist oder das Zu Viel an Farbe auf die Art und Weise abstreichen. Der Look soll leicht verrust und abgegriffen ausschauen.

Es ist echt easy, ran an den Speck ;-)

EDIT: Mit Acryfarbe kann man auch inken (am besten ist Making Memories Farbe - weil relativ trocken). Danke Iris für den Hinweis mit der Acrylfarbe. Man nimmt diese Schaumstoffpinsel oder kleingeschnittene Küchenschwämmchen, ein bisschen Farbe (wirklich nur einen Tick), erst mal auf einem Probeblatt testen und dann vorsichtig über die Ecken "streicheln".
Ganz neu gibt's jetzt die Dabbers von Ranger - Acrylfarbefläschchen mit eingebautem Farbschwamm zum direkt auftragen.
Wenn ihr dann sicherer seid, werdet ihr von alleine wagemutiger ;-) •••• •INES